Телеафиша от Эрика

[Эрик М. Кауфман]

Пятница, 9 ноября

19.30 — телеканал Че

(повтор — суббота, 10 ноября, 17.00)

ВРЕМЯ (In Time)

США. 2011. 109 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Футуристический экшн-триллер по оригинальной идее Эндрю Никкола.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Неплохо (4 из 7)

Время — власть.

Время — деньги.

Время — деньги. Вы зарабатываете его. Вы тратите его.

Время — деньги. Пополни счет или умри.

Его преступление не в том, что он тратил время. Он раздавал его.

Завтра — это роскошь, которую вы не можете себе позволить.

Время. Оно бежит быстро.

Живи вечно или умри, пытаясь.

Все мы знаем, что "время — деньги". Все мы сначала тратим время, чтобы заработать деньги, а потом тратим деньги, чтобы приятно провести время, — таков непреложный закон современного общества. А что, если грань между этими константами и впрямь когда-нибудь сотрется?

Итак, в не очень далеком будущем фразы типа "Есть минутка?" или "Время вышло" обретают жизненно важный смысл. Дело в том, что все люди генно модифицировались — и теперь каждый человек в 25 лет перестает стареть! Казалось бы, это рай на земле — но есть один нюанс: по достижении "четвертака" у каждого включается счетчик оставшегося времени — и как только он обнулится, человек умирает. Исходный счет — всего год. Но счет можно пополнять — время стало единственной валютой: его можно зарабатывать и получать в кредит, выигрывать в казино или в "таймрестлинг", отнимать и отдавать... И разумеется, в таком обществе как никогда усилилось социальное неравенство!

Работяга Уилл Салас, живущий с мамой Рейчел в гетто, вынуждены в поте лица зарабатывать каждую минутку, чтобы хватило не только на жизнь, но и на оплату товаров и услуг. Однажды Уилл встречает Генри Гамильтона (в этой роли Мэтт Бомер, известный зрителям Первого канала как "Белый воротничок") — пресытившегося жизнью богача, ищущего смерти. Благодаря Гамильтону, Уилл становится обладателем целого состояния: на его счетчике — более 100 лет! Богатство открывает парню из гетто путь в высшее общество, где элита наслаждается жизнью, проигрывая свои годы в казино и имея в банках целые столетия! Здесь Уилл знакомится с магнатом Филиппом Вайсом и его прекрасной дочерью Сильвией, жаждущей вырваться из "золотой клетки". Но на след нарушителя заведенного порядка уже вышел хладнокровный и неутомимый преследователь — страж времени Рэймонд Леон...

Оригинальная сюжетная задумка обещала очередную сатиру на современное капиталистическое общество, что поставило бы фильм в один ряд с такими убойными антиутопиями, как "РИПО! Генетическая опера" и "Люди рассвета". Увы, приходится признать, что отличную идею можно было воплотить и получше. То есть, технически-то всё исполнено достойно: общество будущего, в котором нет людей, выглядящих старше 25 лет, воссоздано изящно и изобретательно. К сожалению, режиссер, увлекшись отдельными эффектными деталями, постоянно упускает из виду композицию фильма в целом — темпоритм очень неровный, и действие местами провисает.

Есть и ряд сценарных претензий, главная из которых — сомнительные методы борьбы с несправедливостью: "грабь награбленное" и "всё поделить" — это мы уже проходили и хорошо знаем, куда ведут подобные благие намерения. Не говоря о том, что сценарист откровенно подыгрывает героям: новоявленные Бонни и Клайд щелкают банки, как орешки, а опытный слуга системы в кульминационный момент вдруг забывает о самом важном... В результате поверхностный, а местами откровенно кондовый сценарий утянул за собой и актеров. Джастину Тимберлейку не хватает то ли опыта, то ли харизмы, чтобы вытянуть главную роль. Талантливейшая Аманда Сайфрид в тисках сценария вынуждена довольствоваться ролью красивой "мебели" и бегать на вот такенных каблуках, вместо того чтобы снять их и бежать вдвое быстрее. Очень интересны Мэтт Бомер, Оливия Уайльд, Винсент Картайзер и Алекс Петтифер в ролях много проживших и умудренных опытом людей в 25-летних телах — но увы, их в фильме слишком мало.

В результате всех одной левой делает Киллиан Мерфи: этот ирландец с лицом Ромео и глазами серийного убийцы всего нескольким яркими штрихами создает мощнейший образ этакого инспектора Жавера из будущего, выходца из низов, который смог поставить систему себе на службу и сам служит ей — преданно и до самого конца. В его немыслимо голубых холодных глазах — такая уверенность в собственной правоте, что невольно начинаешь сопереживать вроде бы антагонисту.

Посмотреть фильм стоит ради безупречного Мерфи и оригинальной идеи будущего. Но до реальных высот подняться не удалось — а жаль. Потенциал был!

Заявленный бюджет фильма — $40,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $173,930,596.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $37,553,932.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $14,773,018.

Производство — "Нью Ридженси" и "Страйк Энтертэйнмент".
Заказчик — "Ридженси Энтерпрайзис".
Права — "Ридженси Энтертэйнмент" и "Монэки Энтерпрайзис".

Натурные съемки — Лос-Анджелес (штат Калифорния, США).
Премьера: 26 октября 2011 (Сингапур).

Постановщик трюков и режиссер второй группы — Дэвид М. Литч.

Дизайн транспортных средств — Харальд Белкер.
Дизайн графики — Мартин Чарльз.

Продюсер и супервайзер визуальных эффектов — Эллен М. Сомерс.
Координатор визуальных эффектов — Ник Оушен.
Консультант по визуальным эффектам — Дэн Кауфман.
Визуальные эффекты — студия "Сохо Ви-эф-экс": супервайзер — Хорхе Расон.
Визуальные эффекты — студия "Лума Пикчерс": супервайзер — Джастин Джонсон.
Дополнительные визуальные эффекты: супервайзер — Мадху Судханан.
Супервайзер специальных эффектов — Мэтт Суини.
Грим — Мишель Виттоне-Макнил.

Костюмы — Коллин Этвуд.
Художник — Алекс Макдауэлл.
Декоратор — Карен О'Хара.
Оператор — Роджер Дикинс.
Монтаж — Зак Стэнберг.

Композитор и аранжировщик — Крэйг Армстронг.

Вокализы — Кэтрин О'Холлоранн.
Фортепиано и клавишные — Крэйг Армстронг.

Исполнительные продюсеры — Арнон Милькан, Хатч Паркер, Боб Харпер, Эндрю Зи Дэвис, Кристель Лэблин и Эми Израэль.
Продюсеры — Эрик Ньюман и Марк Абрахам.

Сценарист, продюсер и режиссер — Эндрю Никкол.

В главных ролях: Аманда Сайфрид (Сильвия Вайс), Джастин Тимберлейк (Уилл Салас), Киллиан Мерфи (страж времени Рэймонд Леон), Винсент Картайзер (Филипп Вайс), Оливия Уайльд (Рейчел Салас), Мэтт Бомер (Генри Гамильтон), Джонни Галецкий (Борел), Коллинз Пенни (страж времени Джегер), Тоби Хемингуэй (страж времени Корс), Брендан Миллер (Колбер), Яя Да Коста (Грета) и Алекс Петтифер (Фортис).

В фильме также снимались: Шайло Уствальд (Мия), Уилл Харрис (Улисс), Майкл Уильям Фриман (Нардин), Джесси Ли Соффер (Уэбб), Аарон Перило (Белл), Ник Лашауэй (Экман), Уилл Пельтц (Пьер), Рэй Сантьяго (Викта) и другие, а также Рейчел Робертс (Каррера) и Мэтт О'Лири (Мозер).

Дубляж — студия CPIG.

Режиссер дубляжа — Юлия Бирюкова.

Роли дублировали: Татьяна Шитова (Сильвия Вайс), Илья Бледный (Уилл Салас), Юрий Деркач (страж времени Рэймонд Леон), Пётр Иващенко (Фортис), Денис Беспалый (Филипп Вайс), Ольга Зубкова (Рейчел Салас), Евгений Вальц (Генри Гамильтон), Никита Прозоровский (Борел), Александр Коврижных (страж времени Джегер), Даниил Эльдаров (страж времени Корс), Даниил Щебланов (Колбер), Ирина Киреева (Грета), Лиза Мартиросова (Мия), Дмитрий Кобяков (Пьер/Луис), Дмитрий Поляновский (Константин) и другие.


Интересные факты

Это первый фильм оператора Роджера Дикинса, снятый цифровыми камерами.

Аманда Сайфрид, Джастин Тимберлейк, Винсент Картайзер и Оливия Уайльд ранее снимались вместе в фильме "Альфа Дог" (2006).

Джастин Тимберлейк на 3 года старше Оливии Уайльд, играющей его мать.

Хотя по сюжету фильма все люди перестают стареть в 25 лет и всю оставшуюся жизнь выглядят на этот возраст, из всех исполнителей основных ролей Аманда Сайфрид была единственной, кому на момент съемок действительно было 25.

Автомобили в фильме имеют выхлопные трубы, но их движение сопровождается звуком, характерным для современных электромобилей. Аналогичный прием для изображения автомобилей будущего режиссер Эндрю Никкол использовал в своем дебютном фильме "Гаттака" (1997).

Большинство имен персонажей скомпонованы из имен знаменитых и не очень часовщиков. Например, фамилия Вайс, хотя и пишется по-другому, произносится точно так же, как фамилия швейцарского часовых дел мастера Альберта Вайса, основателя компании по производству часов "Оллех и Вайс" (ныне "А. И. Вайс").

Транспорт в фильме не имеет номерных знаков.



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия

[Эрик М. Кауфман]

Понедельник, 12 ноября

0.30 — телеканал РЕН ТВ

ПИРАНЬИ (Piranha)

США. 2010. 88 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Комедия ужасов — ремейк одноименного фильма Джо Данте (1978), который, в свою очередь, был злой пародией на хит Стивена Спилберга "Пасть" (1975), известный у нас под дословным переводом "Челюсти".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Этим летом 3D покажет свои зубки.

Там что-то есть, в воде.

Не кричите... Плывите!

Этим летом — как быстро вы умеете плавать?

Два миллиона лет эволюции. Один идеальный убийца.

Море, секс и... кровь.

Они убьют тебя за пару секунд.

ВНИМАНИЕ! КУПАТЬСЯ ЗАПРЕЩЕНО! ПИРАНЬИ.

СЕКС, МОРЕ, КРОВИЩА. Этим летом учитесь плавать быстро.

Только пираньи знают ответ, кто победит: молодость или многовековая жажда крови...

Пришло время нового поколения мастеров ужасов с форматом 3D на службе показать нам, КАКИМИ бывают пираньи...

СЕКС, МОРЕ И... КРОВЬ, УЧИТЕСЬ ПЛАВАТЬ БЫСТРО!

Итак, на курорте озера Виктория вот-вот начнется главное событие года — праздник начала лета, на который слетаются толпы студентов! Среди них и рохля Джейк Форестер, который и рад бы оттянуться по полной с прекрасной юной смуглянкой Келли, по которой давно сохнет, да вот незадача: его мама, местный шериф, строго-настрого запретила ему соваться к озеру, велев сидеть дома с младшими братом и сестрой. Но как тут усидеть дома, когда сам Деррик Джонс, местный коллега нашего Боба Джека, приглашает Джейка сплавать по озеру на прекрасной яхте в компании двух очаровательных стриптизерок!? И вот веселая компания, к которой в последний момент присоединяется и очаровашка Келли, отплывает на съемки новой "клубнички", оставленные дома детишки, разумеется, нарушают свое обещание не сбегать на озеро, а тысячи юных балбесов и балбесок заполняют пляжи озера в три слоя...

Но никто из них не знает, что на этот праздник воды, солнца, пива и бикини без приглашения явятся те, для кого словосочетание "аппетитная попка" имеет вполне гастрономический смысл, — огромная стая доисторических пираний! Их популяция сохранилась в подземном озере с древних времен — и как раз накануне ночное землетрясение освободило этих чудовищ из многовекового плена...

После изумительного апгрейта классики "У холмов есть глаза" (2006) и реально пугающих "Зеркал" (2008) обосновавшийся в Штатах француз Ажа вновь не ударил в грязь лицом, создав впечатляющий кровавый балаган, который придется по вкусу всем любителям жанра. Конечно, от пародийной комедии ужасов не стоит ожидать каких-то глубоких философских смыслов — зато аттракцион для любителей посмеяться и пощекотать нервы гарантирован! Начало фильма с обилием водных красот и водной же эротики в исполнении профессиональных моделей — с по-о-о-олной обнаженкой! — действует расслабляюще. Но затем в дело вступают рыбки — и начинается "мясо" покруче любого слэшера!

Правда, водоплавающие зубохваты иногда выдают свою компьютерную природу, выглядя слишком уж мультяшно. Зато работа их челюстей на аппетитных телах праздных гуляк — от единичных укусов до обглоданных косточек — смотрятся просто супернатурально: мастера гримэффектов Грег Никотеро и Говард Бергер знают свое дело... Так что настоятельно рекомендую забыть про поп-корн и вообще смотреть фильм натощак! Однако надо заметить, что при всей своей кровавости фильм полон юмора — причем временами о-очень черного: эпизод с... э-э... одним очень важным органом, наверное, у любого парня если и вызовет смех — то скорее нервный...

А киноманы обязательно оценят актерский состав. В герое Ричарда Дрейфусса Мэтте Бойде узнается пародия на его же Мэтта Хупера из классической "Пасти": он не только поет ту же песенку, но и пьет то же самое пиво! Исполнитель роли Джейка, избегнувшего зубов пираний, — не просто Маккуин, а внук того самого Стива Маккуина, звезды 1960-х — 1970-х. Но особенно порадовало возвращение Кристофера Ллойда, незабываемого Дока из трилогии "Назад в будущее", в роли — какая неожиданность! — эксцентричного профессора, специалиста по пираньям. Кстати, из той же трилогии позаимствована и Элизабет Шу, удивившая своим превращением в гром-бабу, напомнившую каскадершу Зою Белл. Как всегда колоритен Винг Реймс, заставивший вспомнить, что до того, как стать Марселласом Уолласом, он был Лероем из культового ужастика Уэса Крейвена "Люди под лестницей" (1991). Ну а молодое поколение, надеюсь, разглядит в ведущем конкурса мокрых маек Эли Рота — бесстрашного "бесславного ублюдка" Донни Доновитца и режиссера культовых "Лихорадки" (2002) и "Хостела" (2005).

В целом фильм динамичен, не затянут (всего полтора часа) и просто обязателен к просмотру всем ценителям "ливерных" комедий ужасов. Что ж, кажется, Александра Ажа можно смело награждать официальным титулом — король хоррор-ремейков!

Заявленный бюджет фильма — $24,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $83,188,165.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $25,003,155.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $9,436,745.

Производство — Марк Кэнтон и "Ай-пи-даблъю" в ассоциации с "Ажа/Левассёр Продакшнс".
Заказчик — "Дименшн Филмз".
Права — "Дименшн Филмз".

Съемочный период: 11 мая 2009 — июль 2009.
Натурные съемки — озеро Хавасу и Лейк-Хавасу-Сити (штат Аризона, США).
Премьера: 20 августа 2010 (США, Канада, Великобритания, Ирландия).

Постановщик трюков — Алекс Дэниелс.
Морской супервайзер — Дэн Мэлоун.

Супервайзер визуальных эффектов — Дерек Уэнтворт.
Дизайн креатур — Невилл Пейдж.
Координатор визуальных эффектов — Адам О'Брайен-Локе.
Консультант по визуальным эффектам — Карен Гулекас.
Цифровая мультипликация и визуальные эффекты — студия "Флэт Эрт Продакшнс": супервайзер визуальных эффектов — Кевин О'Нилл, продюсер визуальных эффектов — Даг Бесвик.
Эпизод подводного балета и титры — студия "Идентити Эффектс, Инк.": супервайзер визуальных эффектов — Лео Веццали.
Визуальные эффекты:
студия "СПИН": супервайзер визуальных эффектов — Колин Дэвис;
студия "Си-ай-эс Ванкувер": супервайзер визуальных эффектов — Николас Бауэн;
студия "Ред-Эффектс": супервайзер визуальных эффектов — Сильвен Теру;
студия "Зоуик": супервайзер визуальных эффектов — Ник Лунд-Ульрих.
Дополнительные визуальные эффекты — студии "Типпетт Студио, Инк." и "Интеллиджент Кричерс".

Супервайзер специальных эффектов — Мэтт Кутчер.
Координаторы специальных эффектов — Кай Мэн и Роберт Уиллард.
Специальные гримэффекты — Грегори Никотеро и Говард Бергер.
Специальные гримэффекты и пластический грим — студия "Кэй-эн-би Эффектс Груп, Инк.".
Координатор специальных гримэффектов — Вероника Торрес.
Супервайзер мастерской специальных гримэффектов — Шеннон Ши.
Пластический грим — Энди Шонеберг.
Грим — Кэтрин Джеймс-Гибсон.
Грим Стивена Ар Маккуина — Арт Энтони.

Костюмы — Саня Милкович Хэйс.
Художник — Кларк Хантер.
Декоратор — Марша Колозио.
Оператор — Джон Ар Леонетти.
Оператор подводных съемок — Питер Дзуккарини.
Монтаж — Бакстер.

Композитор — Майкл Уондмейкер.

Музыкальный супервайзер — Робин Ардэнг.

Исполнительные продюсеры — Боб Вайнштейн, Харви Вайнштейн, Аликс Тэйлор, Луис Джи Фридман, Джей Тодд Харрис и Чако ван Леейвен.
Продюсеры — Марк Кэнтон, Марк Тоберофф, Александр Ажа и Грегори Левассёр.

Сценаристы — Питер Голдфингер и Джош Штольберг.

Режиссер — Александp Ажа.

В главных ролях: Элизабет Шу (Джули Форестер), Адам Скотт (Новак), Джерри О'Коннелл (Деррик Джонс), Винг Реймс (помощник шерифа Фэллон), Джессика Сор (Келли), Стивен Ар Маккуин (Джейк Форестер), Дина Майеp (Пола), а также Кристофер Ллойд (мистер Гудман).

В ролях: Рикардо Чавира (Сэм), Келли Брук (Дэнни), Пол Шеер (Эндрю), Коди Лонго (Тодд Дюпре), Сейдж Райан (Зейн Форестер), Бруклин Пру (Лора Форестер), Райли Стил (Кристал), Девра Корвин (миссис Гудман) и другие.

Дубляж — студия "Пифагор".

Режиссер дубляжа — Александр Новиков.

Роли дублировали: Елена Соловьева (Джули Форестер), Диомид Виноградов (Новак), Александр Носков (Деррик Джонс), Наталья Грачева (Келли), Николай Быстров (Джейк Форестер), Алексей Борзунов (мистер Гудман), Александр Новиков (Мэтт Бойд), Дмитрий Поляновский (Сэм), Ольга Голованова (Дэнни), Лиза Мартиросова (Лора Форестер), Девра Корвин (миссис Гудман), Андрей Казанцев (ведущий конкурса мокрых маек) и другие.


Камео

Известный американский актер, лауреат премии "Оскар", исполнитель роли Мэтта Ривза в легендарном фильме Стивена Спилберга "Пасть" ("Челюсти") (1975) Ричаpд Дpейфусс — в роли Мэтта Бойда.

Культовый режиссер хорроров, сценарист, продюсер и актер Эли Рот — в роли ведущего конкурса мокрых маек.

Мастер гримэффектов фильма Гpегоpи Никотеpо — в роли капитана лодки.

Порнозвезды Эшлинн Брук и Джанна Майклс — в ролях съеденных завсегдатаек вечеринок.


Номинации

Номинация на кинопремию MTV (США) в категории "лучшее исполнение "страшно-аж-жуть" (Джессика Сор — уступила Эллен Пейдж за фильм "Начало").


Интересные факты

Современные пираньи, вопреки распространенному заблуждению, вовсе не так агрессивны и крайне редко нападают на людей.

На самом деле фильм снимался на озере Хавасу (штат Аризона), а не на реальном озере Виктория, так как тамошние власти побоялись, что такие съемки повредят туризму.

В фильме планировалось камео Джо Данте, режиссера оригинального фильма "Пираньи" (1978), и Джеймса Кэмерона, постановщика сиквела "Пираньи-II: Нерест" (1981); они должны были играть капитанов лодок, дающих урок безопасности на воде, — но увы, не срослось.

Фильм снят в обычном формате и только потом переведен в 3D. Однако в отличие от других аналогичных проектов, "Пираньи" изначально планировались как стереофильм.

Финальные титры фильма следует по возможности досмотреть до конца — за ними следует коротенькая "фишечка".



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия

[Эрик М. Кауфман]

Пятница, 16 ноября

22.00 — телеканал 78

(повтор — воскресенье, 18 ноября, 19.30)

ТОТ, КТО ГАСИТ СВЕТ

Россия. 2008. 83 минуты. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Детективный триллер по мотивам произведения Олега Осипова "Тёмная вода".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Хорошо (5 из 7)

Страх — всему государь.

В Петербурге в среду в каком-то заброшенном подвале найден расчленённый труп девочки. Это дело рук серийного убийцы, прозванного "убийцей по средам" и убившего уже 6 девочек от 8 до 12 лет. Преступник задержан и признаётся во всех убийствах. Полковник прокуратуры Кострова объявляет журналистам о том, что маньяк пойман. Однако ведущий это дело капитан милиции Пётр Моисеев уверен, что задержанный — всего лишь имитатор, а настоящий убийца на свободе. Отстранённый от расследования, Моисеев отправляется в провинциальный городок Светлогорск, где было совершено первое убийство.

Однако выясняется, что ловить в этой глухомани нечего: материалы дела уничтожены во время ДТП, подозреваемый исчез, а дом, где был найден труп, сгорел. Но чутьё подсказывает Моисееву: убийца здесь! Кто же может им оказаться? Может быть, шеф местной милиции майор Саутин? Или единственный опер на весь город Саша Орлов? Или нелюдимый художник Игорь? Или, может быть, отец убитой девочки Николай? А может быть, его сексуально озабоченная старшая дочь Аня? Постепенно столичный сыщик убеждается, что провинциальная жизнь может превратить в маньяка практически кого угодно...

Первое впечатление от фильма — ну, наконец-то! Вот уж чего не ожидалось от сценариста бестолковых "Стритрейсеров" — так это реального порыва свежего ветра в "сломанном воздухе" отечественного "страшного кино". А между тем, дело обстоит именно так: перед нами — первый за последние годы достойный российский детективный триллер на современном материале. Конечно, до "Психоза" и "Молчания ягнят" ещё далеко, но "Собака Баскервилей" громко аплодирует ушами в окружении радостно пляшущих "Десяти негритят".

Могу сразу же успокоить всех, кто заранее кривится в ожидании очередного "Груза 200": никакой "чернухи и порнухи" в фильме нет и в помине! А есть на удивление крепкий сценарий и добротная режиссура, захватывающая работа оператора и впечатляющий монтаж, подкреплённые отличной музыкой Юрия Потеенко. Плюс — замечательные актёрские работы целой плеяды российских кинозвёзд. Из которых даже нет возможности кого-то выделить — по той простой причине, что лучше всех сыграл, разумеется, "тот, кто гасит свет"!

Заявленный бюджет фильма — $3,400,000.
Кассовые сборы в России — $425,713.

Производство — "Кинокомпания Нон-стоп Продакшн" в содружестве со студией "Черепаха".
Заказчик — телеканал "Россия".
Права — "Кинокомпания Нон-стоп Продакшн" и ВГТРК.

Съёмочный период: 20 февраля 2007 — 30 апреля 2007.
Натурные съёмки — Кировск и (Кировский район, Ленинградская область, Россия) и Волхов (Волховский район, Ленинградская область, Россия).
Премьера: 2 октября 2008 (Россия).

Постановщики трюков — Олег Корытин и Сергей Головкин.

Компьютерная графика — студия "postproduction.ru": супервайзер — Андрей Меснянкин.
Художник-фотограф — Елизавета Брагинская.
Пиротехник — Павел Маркин.
Грим — Марина Красновидова.

Костюмы — Татьяна Пояркова.
Художник — Владимир Южаков.
Декоратор — Игорь Карев.
Оператор — Сергей Мачильский.
Монтаж — Алексей Маклаков.

Композитор — Юрий Потеенко.

Исполнительный продюсер — Наталия Горина.
Продюсеры — Сергей Мелькумов, Дмитрий Месхиев и Сергей Шумаков.

Сценарист — Андрей Либенсон.
Сюжет — Олег Осипов.

Режиссер — Андрей Либенсон.

В главных ролях: Алексей Гуськов (Петр Моисеев), Алексей Горбунов (Саутин), Андрей Смоляков (Николай), Артур Смольянинов (Александр), Екатерина Вилкова (Анна), Екатерина Редникова (Кострова), Юpий Ицков (Заславский), Андpей Зибpов (Игорь), Иван Кокорин (Иван) и Сергей Гармаш в роли Василенко.

В фильме также снимались: Марина Солопченко (Ольга), Анастасия Иващева (Мила), Ольга Онищенко (Вера), Мария Кузнецова (директор школы) и другие.


Интересные факты

Первоначально фильм должен был называться "Государь", при этом под "государем" подразумевался страх. Был даже разработан плакат фильма, на котором значились заглавие "Государь" и слоган "Тот, кто гасит свет". Однако к моменту окончания работы над картиной в отечественном кино неожиданно запреобладала историко-патриотическая тематика, и название было решено сменить, дабы не вызывать у зрителя ненужных ассоциаций с историей государства Российского. Так слоган стал названием фильма, а рабочее название — частью слогана.

Городок Светлогорск — вымышленный, в его роли выступили сразу несколько населённых пунктов Ленинградской области. Большая часть съёмок прошла в Кировске.

Алексей Гуськов так отозвался о своей роли в этом фильме: "«Государь» для меня — подарок судьбы. Играть следователя Моисеева было очень увлекательно. Поверьте, у меня много предложений и есть из чего выбирать. Но я уже взрослый человек, и мне стыдно сниматься в плохом кино".

В опасных трюковых сценах Алексея Гуськова дублировали каскадёры, но в фильме есть несколько крупных планов эпизодов схваток, в которых актёр снимался сам. Впоследствии Гуськов признался, что ему понравился "курс молодого бойца", который он прошёл по ходу репетиции драк.

10-летняя петербургская школьница Настя Иващева была выбрана режиссёром Андреем Либенсоном из пятидесяти претенденток.

У юной актрисы установились достаточно доверительные отношения с Алексеем Гуськовым. Они даже ездили вместе к консультанту в один из городских отделов криминалистики, чтобы побеседовать со следователями, которые ведут "детские" дела.

Самым кровавым и опасным из отснятых трюков было нападение служебных собак на Заславского (Юрий Ицков). Чтобы во время съёмок никто не пострадал, животных тренировали две недели.

На съёмках в Волхове была активно задействована Волховская ГЭС. Для съёмок финала там был построен огромный бассейн.

В квартире Фёдорова можно заметить плакат к сериалу "Затерянные" ("Остаться в живых") (2004–10).

Следуя классическим западным традициям создания детективных триллеров, продюсеры строго следили за тем, чтобы информация о том, кто же в фильме является убийцей, не утекла в прессу. Из актёров и членов съёмочной группы в тайну были посвящены только люди, непосредственно связанные со съёмками финала, и они обязались молчать до самой премьеры.

Фильм был в конкурсной программе Открытого Российского кинофестиваля "Кинотавр" в Сочи, а также в программе Международного кинофестиваля в Монреале (Канада), но никаких наград не получил.



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия

[Эрик М. Кауфман]

Четверг, 22 ноября

10.00 — телеканал СТС

БЕЙБ (КРОХА) (Babe)

Австpалия — США. 1995. 89 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Фильм-сказка по книге Дика Кинга-Смита "Свинья-овчарка".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Маленького поросенка ждет долгий путь.

История поросенка по имени Бейб, то есть Кроха. Он родился на огромной свинофабрике при электрическом свете и так никогда бы и не увидел солнца, если бы не случай. Когда его маму вместе с другими взрослыми свиньями куда-то повели, Кроха задержался у решетки, чтобы сказать маме "До свидания!" И тут чьи-то руки схватили его, и через какое-то время он оказался на шумной фермерской ярмарке и превратился в приз тому из посетителей, кто сможет угадать вес маленького поросеночка. Так его хозяевами стали мрачноватый пожилой фермер Артур Хоггетт и его добродушная толстуха-жена. На ферме Хоггетта Кроха познакомился, кроме хозяев, с многочисленными ее обитателями: с селезнем Фердинандом, с пастушьими собаками Рексом и Флай и их щенками, с петухом и курами, с лошадьми, коровами и овцами. Так как Кроха был совсем маленьким, то Флай взяла над ним шефство. Кроха был примерным учеником, и стал постигать искусство пастушьей собаки. И оказалось, что у поросенка к этому делу — несомненный талант!..

Очень добрая, светлая и трогательная сказка, которая понравится не только детям.

Заявленный бюджет фильма — $30,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $254,134,910.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $63,658,910.

Производство — "Кеннеди/Миллер".
Заказчик — "Юниверсл Пикчерс".
Натурные съемки — Южное Нагорье, Новый Южный Уэльс, Австралия.
Права — "Юниверсл Сити Студиос, Инк.".
Премьера: 4 августа 1995 (США).

Главный дрессировщик — Карл Льюис Миллер.
Дрессура: Кроха — Карл Льюис Миллер; собаки — Кэтрин Маккэллам; овцы — Кэролайн Гёрдлстоун; кошки и домашняя птица — Терри Нэпп; остальные животные — Джеймс Дилейни.
Координатор отдела животных — Кристофер Джонс.

Аниматронные персонажи — студия "Джим Хенсонс Кричер Шоп": супервайзер — Джон Стивенсон; креативный супервайзер проекта — Нил Скэнлэн.
Аниматронные овцы — Джон Кокс и студия "Роботекнолоджи".
Мультипликация и визуальные эффекты — студия "Ритм энд Хьюз": супервайзер — Чарльз Гибсон.
Эпизод начальных титров — студия "Энимэл Лоджик".
Специальные эффекты — Дейв Робертс.
Пиротехнические эффекты — Крис Мюррей и Рэй Фаулер.
Натурные эффекты — Скотт И. Андерсон.
Грим и прически — Кэролин Тайрер.

Художник-постановщик и художник по костюмам — Роджер Форд.
Декоратор — Керри Браун.
Оператор — Эндрю Лесни.
Монтаж — Маркус Д'Арси и Джей Фридкин.
Дополнительный монтаж — Николас Холмс и Дана Хьюз.

Композитор — Найджел Уэстлейк.

Хореограф танца фермера Хоггетта — Аннушка Де Йонг.

Продюсеры — Джордж Миллер, Даг Митчелл и Билл Миллер.

Сценаристы — Джордж Миллер и Крис Нунан.

Режиссер — Кpис Нунан.

В фильме снимались: Джеймс Кpомвелл в роли фермера Артура Хоггетта, Магда Шубански в роли миссис Эсми Хоггетт.

Голоса (в оригинале): Кристин Кавана (Кроха, галантный поросенок), Мириам Марголис (собака Флай), Дэнни Манн (селезень Фердинанд), Хьюго Уивинг (пес Рекс), Мириам Флинн (очень старая овца Маа), Расси Тэйлор (кошка Герцогиня), Эвелин Крейп (старая овца), Майкл Эдвард-Стивенс (конь), Чарльз Бартлетт (корова), Пол Ливингстон (петух), Роско Ли Брауни (рассказчик).

В фильме также снимались: Зоя Бёртон (дочь), Пол Годдард (зять), Уэйд Хэйворд (внук), Бриттани Бирнс (внучка), Мэри Экрис (Вальда), Джанет Фой (подруга Эсми), Памела Хоукен (подруга Эсми), Карен Гаф (подруга Эсми), Дэвид Уэбб (ветеринар), Маршалл Напье (главный судья), Джон Дойл и Майк Харрис (телекомментаторы).

Режиссер дубляжа — Андрей Казанцев.

Роли дублировали: Игорь Тарадайкин (фермер Артур Хоггетт), Борис Шувалов (селезень Фердинанд), Андрей Мартынов (пес Рекс), Вадим Андреев (рассказчик), Владимир Ферапонтов и Сергей Чекан (телекомментаторы), а также Марина Дюжева, Галина Гладкова, Ольга Гаспарова, Екатерина Корабельник, Светлана Старикова, Олег Куценко и другие.


Камео

Главный дрессировщик фильма Карл Льюис Миллер — в роли мужчины, покупающего трех щенков (без указания в титрах).


Награды

Премия "Оскар" (США) за визуальные эффекты (Скотт И. Андерсон, Чарльз Гибсон, Нил Скэнлан и Джон Кокс).

Премия "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за фильм.

Премия "Сатурн" (США) за фильм в жанре фэнтези или сказки.

Премия "Генезис" (США) за кинофильм.

Премия "Британская комедия" (Великобритания) за комедийный фильм.

Премия "Студийное Хрустальное сердце" на МКФ "Страна сердца" в Индианаполисе (США).

Премия "Золотая кинопленка" (США) по разделу анимационного кино за монтаж звука (Либби Вилла и Уэйн Пэшли).

Премия Австралийского Общества кинооператоров (Австралия) в номинации "оператор года".

Премия Австралоазиатской Ассоциации исполнительских прав (Австралия) за музыку в кинофильме.

Премия Национального Общества кинокритиков (США) за фильм.

Премия Ассоциации кинокритиков СМИ (США) за семейный фильм.

Премия Нью-Йоркского Круга кинокритиков (США) в номинации "новый режиссер".

2 премии Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания): фильм года и новичок года (режиссер Крис Нунан).

2 премии Австралийского Круга кинокритиков (Австралия): режиссер и музыка.


Избранные номинации

6 номинаций на премию "Оскар" (США): фильм (уступил фильму Мела Гибсона "Храброе сердце"), режиссёр (Крис Нунан — уступил Мелу Гибсону за фильм "Храброе сердце"), адаптированный сценарий (Джордж Миллер и Крис Нунан — уступили Эмме Томпсон за фильм "Разум и чувства"), актёр второго плана (Джеймс Кромвелл — уступил Кевину Спейси за фильм "Обычные подозреваемые" ("Подозрительные лица")), художники (Роджер Форд и Керри Браун — уступили Эухенио Санетти за фильм "Реставрация" ("Королевская милость")) и монтаж (Маркус Д'Арси и Джей Фридкин — уступили Майку Хиллу и Дэниелу Пи Хэнли за фильм "Аполлон-13").

Номинация на премию "Сатурн" (США) за сценарий (Джордж Миллер и Крис Нунан — уступили Эндрю Кевину Уокеру за фильм "Семь").

4 номинации на премию BAFTA (Великобритания): фильм (уступил фильму Энга Ли "Разум и чувства"), адаптированный сценарий (Джордж Миллер и Крис Нунан — уступили Джону Ходжу за фильм "Трэйнспоттинг" ("На игле")), монтаж (Маркус Д'Арси и Джей Фридкин — уступили Джону Оттману за фильм "Обычные подозреваемые") и специальные эффекты (Скотт И. Андерсон, Нил Скэнлан, Джон Кокс, Крис Читти и Чарльз Гибсон — уступили Роберту Легато, Майклу Канферу, Мэтту Суини и Лесли Эккеру за фильм "Аполлон-13").


Интересные факты

Автор оригинальной книги "Свинья-овчарка" Дик Кинг-Смит (род. 1922) — британский фермер. Свою первую книгу он опубликовал, когда ему было уже 57 лет.

Говорящий поросенок — результат комбинации 48 реальных йоркширских поросят плюс аниматронный двойник.

Такое большое количество поросят, необходимых для роли Крохи, было обусловлено тем, что поросята очень быстро растут.

Каждый из поросят был соответствующим образом загримирован, чтобы выглядеть как один и тот же поросенок. Основу грима составляли накладные щетина и ресницы.

Потрясающий эффект говорящих обитателей фермы был достигнут с помощью компьютерной обработки цифровых изображений морд различных животных.

Это первый полнометражный фильм, в котором была применена новаторская на тот момент технология визуальных эффектов, позволившая создать артикуляцию говорящих животных и принесшая своим создателям премию "Оскар".

Всего в съемках фильма принимало участие почти 1000 животных и 56 дрессировщиков.

Такие яркие персонажи фильма, как поющие полевые мыши, никак не указаны в титрах — ни в разделе голосов, ни в разделе мультипликации, ни в разделе аниматроники. Также нет указаний ни на исполнителей их вокальных партий, ни на студию, предоставившую мышей. Такие вот таинственные мыши!

В финале оригинальной кинопрокатной версии фильма по окончании финальных титров вновь появлялись полевые мыши и говорили: "Спасибо вам за то, что остались с нами до конца". Из теле- и видеоверсий фильма это финальное появление мышей было удалено.

Когда актер Джеймс Кромвелл получил сценарий будущего фильма, он просмотрел его на предмет того, сколько реплик у его героя, фермера Артура Хоггетта. Увидев, что реплик совсем немного, актер решил, что работа над этим фильмом будет очень легкой. Признанный мастер ролей второго плана Джеймс Кромвелл и не подозревал, что в результате в этом фильме у него будет значительно больше экранного времени, чем в любой из его предыдущих картин.

Роль фермера Артура Хоггетта принесла Джеймсу Кромвеллу его единственную номинацию на премию "Оскар".

При этом, несмотря на то, что роль занимает немало экранного времени, и на то, что из персонажей-людей фермер Хоггетт является главным, Джеймс Кромвелл выдвигался на соискание премии "Оскар" в номинации "лучший актер второго плана" — так как героями первого плана фильма являются не люди, а животные.

Актер Джеймс Кромвелл, который на момент съемок фильма уже давно был убежденным вегетарианцем, после роли фермера Хоггетта решил стать строгим вегетарианцем.

Строгие вегетарианцы (или веганы) отличаются от обычных вегетарианцев тем, что исключают из своего рациона не только непосредственно животных (мясо, птицу, рыбу, etc. — всё то, что "бегало, ползало, летало, плавало", etc.), но и любые другие продукты животного происхождения — молоко, яйца, мед, etc. Они не носят одежду из кожи, меха, шерсти, шелка, etc. И даже более того — не пользуются продуктами, тестировавшимися на животных. Причины отказа могут быть разными, но основная — это нежелание быть причастным к убийству животных и жестокому обращению с ними.

Международный день вегана отмечается ежегодно 1 ноября.


Интересные отсылки и реминисценции

Соревнование пастушьих собак проходит на территории ярмарки под названием "Кингсмит", а одного из персонажей — электрика на дороге к ярмарке — зовут Дик. Это дань уважения автору оригинальной книги "Свинья-овчарка" Дику Кингу-Смиту.



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия

[Эрик М. Кауфман]

Пятница, 23 ноября

16.05 — телеканал Санкт-Петербург

ПРИНЦЕССА ЦИРКА

СССР. 1982. ТВ. 149 минут (2 серии). Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Вторая, телевизионная экранизация одноименной оперетты Имре Кальмана (либретто Юлиуса Браммера и Альфреда Грюнвальда).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Да, я шут, я циркач — так что же?..

Гвоздем программы знаменитого цирка Фирелли является таинственный акробат и наездник, никогда не расстающийся с черной маской, — Мистер Икс. Говорят, что его лицо обожжено, но это не так. Что же заставило его, молодого красавца с благородной осанкой, спрятать свое лицо? Загадка Мистера Икса привлекает богатую молодую вдову, графиню Палинскую, расположения которой безуспешно добивается некий влиятельный Князь. После рокового 13-го отказа Князь задумывает хитрую интригу. Параллельно развивается история любви юной циркачки Мари и трогательного недотепы Тони. Этому роману противится властная мамаша Тони мадам Каролина, владелица отеля "Зеленый попугай", которую не боится только ее управляющий, давным-давно влюбленный в нее трогательный и смешной Пеликан...

Прекрасная телеверсия классической оперетты, совсем непохожая на первую экранизацию — великолепный черно-белый фильм "Мистер Икс" (1958). Одним из главных отличий является необычная трактовка образа интригана Князя (в старом фильме — Барон) в замечательном исполнении обаятельнейшего Николая Трофимова.

Производство — "Мосфильм", Творческое объединение телевизионных фильмов.
Заказчик — Государственный комитет СССР по телевидению и радиовещанию.
Права — Гостелерадио СССР.

Премьера: 25 декабря 1982 (СССР).

Постановка цирковых номеров — Петр Шидловский и М. Зингер.
Исполнители номера Мистера Икса — артисты цирка Юрий Александров и Владимир Гарамов и группа наездников под руководством Давлета Ходжибаева.
Хореография — Марина Суворова, А. Кобзева, П. Гроднецкий и Валентин Манохин.

Комбинированные съемки: оператор — Всеволод Якубович, художник — И. Иванова.
Грим — Н. Антонова.

Костюмы — Владимир Птицын.
Художник — Валерий Филиппов.
Оператор — Анатолий Мукасей.
Монтаж — Галина Патрикеева.

Музыка — Имре Кальман.
Стихи — Юрий Айхенвальд и О. Клейнер.

Исполнение музыки — Государственный симфонический оркестр кинематографии: дирижер — Константин Кримец.
Исполнение хоровых партий — Московский камерный хор: художественный руководитель — Владимир Минин.
Музыкальный редактор — Мина Бланк.

Директор картины — Сергей Вульман.

Сценарист и режиссер — Светлана Дружинина.

В главных ролях: Наталия Белохвостикова (графиня Палинская), Игорь Кеблушек (Мистер Икс), Николай Трофимов (Князь), Юрий Мороз (Тони), Елена Шанина (Мари).

В ролях: Людмила Касаткина (мадам Каролина), Владимир Басов (Пеликан), Александр Ширвиндт (Фирелли), Эммануил Геллер (дирижер), Александр Пятков (гусар Брунс).

В фильме также снимались: Людмила Шагалова (маменька-хиромантка), Владимир Никитин (гусар, ухажер графини Палинской), Геннадий Морозов (ухажер графини Палинской), Владимир Балон (гусарский ротмистр, ухажер графини Палинской), Александр Звенигорский (генерал, муж графини Палинской), Валентин Гнеушев (белый клоун), Анатолий Малашкин (факир), Валерий Лысенков (художник Валери), Татьяна Новицкая (пышная дама), Георгиос Совчис (пианист в "Зеленом попугае"), Александр Фриш (рыжий клоун), Владимир Фирсов (издатель, муж пышной дамы), Валентина Хмара (дама на скачках), Клавдия Хабарова (дама на скачках), Владимир Ткалич (гусар на скачках) и другие.

Вокальные партии: Любовь Ковалёва (графиня Палинская), Владимир Мальченко (Мистер Икс), Олег Анофриев (Князь/Тони), Лариса Долина (Мари).

Озвучание (без указания в титрах): Станислав Захаров (Мистер Икс).

В фильме принимали участие артисты цирка и народного цирка "Юность", танцевального ансамбля "Русская мозаика".


Интересные факты

Трехактовая оперетта "Принцесса цирка" была написана легендарным венгерским композитором Имре (Эммерихом) Кальманом (1882–1953) в середине 20-х годов прошлого века.

Создание этого шедевра заняло 8 месяцев, в течение которых композитор работал по 16 часов в сутки.

Свою оперетту Имре Кальман посвятил звезде немого кинематографа княгине Агнес Эстерхази (1898–1956).

Премьера оперетты состоялась 26 марта 1926 года в венском театре "An der Wien".

Действие оригинального либретто происходило в России, в Петербурге. Как и во многих зарубежных пьесах "из русской жизни", в оригинале было столько нелепостей и курьезов, что на русской сцене оперетта никогда не шла без существенных переделок.

Советская экранизация — фильм Юзефа Хмельницкого "Мистер Икс" (1958) — окончательно закрепила русский вариант либретто, в котором действие было перенесено из Петербурга в Париж, герои стали французами и получили французские имена, а гусарская ария Мистера Икса была заменена на морскую. Соответствующим образом были изменены сюжет и логика повествования.

Впервые оперетта "Принцесса цирка" была экранизирована в 1929 году в Германии режиссером Виктором Янсоном.

Повторная экранизация была осуществлена немецким телевидением в 1970 году режиссером Манфредом Р. Кёлером.

Телевизионный фильм Светланы Дружининой "Принцесса цирка" (1982) — вторая отечественная экранизация оперетты — основан на оригинальном либретто Юлиуса Браммера и Альфреда Грюнвальда.

В роли Князя снялся блистательный поющий актёр, звезда советских оперетт и мюзиклов Николай Трофимов. Однако по неизвестным причинам вокальную партию записал не он, а легендарный мастер вокального озвучания Олег Анофриев.

Роль Мистера Икса в телефильме исполнил 23-летний студент МГИМО Игорь Кеблушек, сын чехословацкого дипломата (словака по национальности) и русской женщины, приглашенный в фильм главным образом из-за исключительных внешних данных.

Несмотря на несомненно удачный дебют и мгновенно обретенную популярность, Игорь Кеблушек не стал актером. После окончания МГИМО он вернулся в Чехословакию. После ее разделения принял чешское гражданство и остался жить в Праге, где десять лет работал дипломатом, а затем занялся частным бизнесом. Роль Мистера Икса так и осталась его единственной ролью.



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия

[Эрик М. Кауфман]

Пятница, 23 ноября

18.00 — телеканал ТВ3

(повтор — воскресенье, 25 ноября, 15.15)

ГОГОЛЬ: НАЧАЛО

Россия. 2017. 100 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Готическая хоррор-фантазия по мотивам произведений и фактов реальной жизни Н. В. Гоголя.

Первая часть кинотрилогии "Гоголь": "Гоголь: Начало" (2017) — "Гоголь: Вий" (2018) — "Гоголь: Страшная месть" (2018).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Самая тёмная ночь перед рассветом.

Казаки, ведьмы, русалки, утопленницы и другие обитатели Диканьки встречаются лицом к лицу со своим создателем Николаем Гоголем.

Хватит ли юному литератору духу противостоять невообразимому?

Ещё до успеха в кино чудесной готической вариации на тему повести Н. В. Гоголя "Вий" был создан неплохой телефильм "Марево", где реальная жизнь юного Николая Васильевича переплеталась с его же болезненной фантазией. Так что идея совмещения этих двух концепций буквально витала в воздухе.

Итак, молодой коллежский секретарь Николай Васильевич Гоголь служит судебным писарем и страдает от бедности, сомнений в своём литературном даре и странных припадков, сопровождающихся мистическими видениями. После того как эти видения помогают раскрыть убийство богатой дамы, способностями Гоголя заинтересовывается опытный следователь Яков Петрович Гуро. Знаменитый сыщик берёт юного писаря с собой в Полтавскую губернию, где близ деревни Диканька творятся жуткие события…

Фильм состоит из двух глав — "Убийства в Диканьке" и "Красная свитка". В первой Гуро и Гоголь расследуют таинственные убийства юных девушек и выходят на след зловещего Чёрного всадника, в виде которого, как уверены местные жители, на землю явился сам дьявол. Скептик и резонёр Гуро не верит в чертовщину, но видения Гоголя всё больше убеждают героев, что дело пахнет серой! Во второй главе Николай Васильевич уже самостоятельно ищет убийцу Хавроньи, неверной жены Солопия Черевика. Ситуация осложняется тем, что Николай без памяти влюбляется в Лизу — жену местного помещика Данишевского. Непросто пришлось бы юному писарю, но в борьбе с тёмными силами Гоголю помогает верный денщик Яким, а также местные: следователь Бинх, доктор Бомгарт и кузнец Вакула…

Что ж, надо признать — проект довольно удачно развивает находки "Вия". Но если фильм Олега Степченко был фантазией на тему одного конкретного произведения, то здесь разные повести изобретательно сплавлены с личностью автора — причём как с реальными фактами, так и с легендами, окружавшими Гоголя ещё при жизни. Александр Петров, продолжающий удивлять редким сочетанием смазливой внешности и яркого таланта, в роли готической версии классика литературы умудряется держать необходимый для жанра уровень эксцентричности, не сваливаясь в грубую эксцентрику. А маститый Олег Меньшиков с видимым удовольствием играет мэтра сыска, изящно подтрунивая над собственным образом Эраста Фандорина. Не отстают и остальные актёры, с юмором и, что немаловажно, редким чувством жанра обыгрывая на экране мотивы "Майской ночи", "Сорочинской ярмарки", "Ночи перед Рождеством" и даже забредшей из петербургских повестей "Шинели"!

Техническая сторона также на высоте — макабрические эпизоды кошмаров и ночных приключений под пугающую музыку композитора, известного как RyanOtter, доставят удовольствие самому взыскательному ценителю готики. Радуют и отсылки к киноклассике — как западной (куда ж без параллелей с "Сонной Лощиной"!?), так и отечественной (угадайте, какой фразой герой Меньшикова предлагает Гоголю выпить?!). И всё это — лишь начало успешного проекта продюсера Александра Цекало. Но всё-таки два момента вызывают вопросы. Во-первых, неясно: зачем делать две версии 16+ и 18+, если в варианте для достигших 18-ти нет ровным счётом ни одного кадра, который нельзя было бы показать 16-17-летним зрителям? А во-вторых, что уж совсем непонятно: что у нас складывается за нехорошая традиция портить впечатление от отличного фильма совершенно отстойным рэпом на финальных титрах??

Приблизительный бюджет фильма — 50 000 000 руб. (информация инсайдеров).
Кассовые сборы в кинопрокате России — 455 020 100 руб..

Производство — телеканал ТВ3 и продюсерская компания "Среда".
Заказчик — телеканал "ТНТ".
Права — АО "ТНТ-Телесеть".

Натурные съёмки — Гатчина (Ленинградская область, Россия), Санкт-Петербург и Псковская область (Россия).
Павильонные съёмки — Киностудия "Ленфильм".
Премьера в России: 31 августа 2017 (прокатчик "Каропрокат").

Исторический консультант — Алексей Власов.

Постановщик трюков — Сергей Головкин.

Супервайзер визуальных эффектов — Евгений Барулин.
Компьютерная графика — студия "CGC": супервайзер визуальных эффектов — Александр Петров.
Пиротехники — Павел Яковлев, Александр Яковлев и Роман Кадиков.
Грим — Тамара Фрид.

Костюмы — Виктория Игумнова.
Художники — Елена Жукова и Максим Сергеев.
Декораторы — Андрей Старков, Мария Занько, Елена Олейник, Родион Еникеев, Айсуак Файзулин и Владимир Леонтьев.
Оператор — Сергей Трофимов.
Монтаж — Александр Иванов.

Композитор — Ryan Otter.

"Коломийка": музыка, текст и исполнение — "Бурдон Фолк Бэнд".
"Гоголь": музыка — Марк Лукашев, текст — Марк Лукашев и Э. А. Выграновский, исполнение — Скруджи.

Музыкальный продюсер (ТВ3) — Денис Дубовик.

Директор съёмочной группы — Алексей Козлов.
Ведущий продюсер — Иван Самохвалов.
Исполнительный продюсер — Александра Ремизова.
Исполнительные продюсеры (ТВ3) — Ольга Куренкова и Иван Голомовзюк.
Продюсеры — Валерий Федорович, Евгений Никишов, Александр Цекало и Артур Джанибекян.

Автор идеи — Александр Цекало.
Сценаристы — Наталья Меркулова, Алексей Чупов, Ким Белов, Филипп Коняшов и Тихон Корнев.

Режиссёр — Егор Баранов.

В главных pолях: Александр Петров (Николай Васильевич Гоголь), Олег Меньшиков (Яков Петрович Гуро, следователь), Евгений Стычкин (Александр Христофорович Бинх, глава полицейского управления), Таисия Вилкова (Лиза Данишевская), Юлия Франц (Оксана, дочь мельника), Ян Цапник (Леопольд Леопольдович Бомгарт, доктор-патологоанатом), Евгений Сытый (Яким, слуга Гоголя), Аpтём Сучков (Тесак, писарь), Сеpгей Бадюк (Вакула, кузнец), Аpтём Ткаченко (Алексей Данишевский, помещик), а также Марта Тимофеева (Василина, дочь кузнеца Вакулы).

В фильме также снимались: Анастасия Попова (Ганна), Павел Григорьев (Лаврентьев), Сергей Линьков (Чорт), Филипп Дьячков (Захар), Андрей Пынзару (Петрусь), Ольга Попова (девушка в мешке), Артём Ефремов (приказчик за прилавком), Илья Савельев (Иван, кучер Аташинской), Виталий Коваленко (Ковлейский), Светлана Киреева (Христина), Дмитрий Быковский (Солопий Черевик), Илья Борисов (Попович), Антон Момот (Грицко), Мария Мясникова (Параська — в титрах Мария Мяснякова), Евгений Капитонов (отец Варфоломей), Беата Маковская (Хавронья), Валерий Рыбин (Чёрный всадник).


Камео

Известный актёр Павел Деpевянко — в роли А. С. Пушкина.


Награды

Премия за совершенство на МКФ "Акколада" в Калифорнии (США).

Премия за иностранный полнометражный художественный фильм на МКФ "Инди-Форум" в Кливленде (США).


Интересные факты

Масштабный телевизионный проект "Гоголь" представляет собой телесериал из восьми глав. Полнометражный фильм "Гоголь: Начало" включает в себя первые две главы: "Убийства в Диканьке" и "Красная свитка".

Первоначально автор идеи Александр Цекало предлагал осуществить проект "Гоголь" Первому каналу, но по причине решения руководства последнего "поставить на паузу костюмированные исторические драмы" проект был реализован на деньги телеканала ТНТ, где и должен был выйти в эфир.

Вся Диканька является декорацией, выстроенной для съёмок в Псковской области. По словам режиссёра Егора Баранова, "когда мы начинали, была первая мысль снимать на Украине. Но там также пришлось бы также строить деревню. Это было бы накладно. Поэтому выбрали Псков и строили там".

Во время съёмок на этой "деревенской натуре" в Псковской области в октябре установилась отвратительная погода с затяжными дождями, так что вся эта мрачная атмосфера, сырость и грязь в кадре — самые настоящие.

Грим Гоголя актёру Александру Петрову перед каждой съёмкой накладывали по 40 минут.

В фильме нос Александра Петрова кажется немного удлинённым, но на самом деле никакого пластического грима использовано не было — по словам самого актёра, "на экране нос кажется длиннее, потому что геометрия лица начинает по-другому работать".

Главным неудобством в роли Гоголя для Александра Петрова стали не эмоциональное напряжение, не трюковые эпизоды и даже не тяжёлые условия съёмок, а необходимость отрастить усы — актёру категорически не нравится ощущать какую-либо растительность на своём лице. Сам Петров рассказал об усах буквально следующее: "Это моя головная боль: они мне ужасно не нравились. Но так вышло, что я приехал на съёмки первой части с внушительной бородой, и мы решили попробовать оставить свои усы, понять, как это вообще будет смотреться. Когда я разгримировывался после первого съёмочного дня, уже понимал: мои усы останутся на весь проект, хоть я их терпеть не мог".

Александр Петров утверждает, что когда он приходил на съёмочную площадку и надевал парик Гоголя, у него сразу же начинало сильно биться сердце и ощущалось общее беспричинное беспокойство. При этом когда по окончании съёмочной смены актёр снимал парик, то сразу же успокаивался.

Сценаристы проекта поначалу считали выбор Александра Петрова на роль Гоголя страшным мискастингом, но диаметрально изменили своё мнение, когда увидели работу актёра на съёмочной площадке.

Для этого фильма актриса Таисия Вилкова впервые согласилась сняться обнажённой.

Для съёмок было израсходовано 4 литра бутафорской крови.

Пистоль Якова Гуро была изготовлена мастером по специальному заказу и является не муляжом, а настоящим огнестрельным оружием.

Амулет из старой пули и серебряный спичечный коробок — настоящие старинные вещи. Кстати, спичечный коробок в фильме является анахронизмом, так как спички появились несколько позже времени действия, но художники картины посчитали такую вольность допустимой в мистическом кино.

Создатели картины подходили к съёмкам сериала как к процессу создания качественного кино, хотя изначально никаких планов показывать сериал в кинотеатрах и в помине не было. "Более того, — говорит Егор Баранов, — мы надеялись на яркий, интересный сериал, который выстрелит на телевидении, но никаких амбиций изначальных на киноформат не было".

В поддержку проекта были сняты остроумные видеоролики с участием пародиста Сергея Бурунова, предстающего в разных образах (учительницы литературы, историка моды) и в пародийном ключе критикующего фильм за осквернение памяти великого писателя, неисторичность костюмов, etс.

Когда сериал был готов, Артур Джанибекян, директор субхолдинга "Газпром-Медиа Развлекательное Телевидение", принял решение изменить репертуарную политику ТНТ и вернуться к прежнему формату сугубо развлекательного молодежного канала. В результате все уже разработанные и отснятые экспериментальные проекты, в том числе и сериал "Гоголь", перешли на телеканал ТВ3 (также входящий в холдинг "Газпром-Медиа").

Уже руководством телеканала ТВ3 было принято решение, прежде чем показать сериал по ТВ, разделить его на 4 полнометражных фильма, в каждый из которых войдут по 2 серии, и выпустить в широкий кинопрокат. Это было сделано из коммерческих соображений: сериал получился очень дорогой, и окупить его производство только за счёт показа по ТВ было бы очень тяжело.

Выпуск в полноценный кинопрокат целого телесериала стал первым и на данный момент уникальным опытом не только в России, но и во всём мире. Ранее в кинотеатрах демонстрировались лишь отдельные эпизоды уже успешно прошедших по ТВ телепроектов (таких, как "Шерлок", "Доктор Кто" или "Игра престолов"), также ранее телеканал ТНТ перед премьерой на ТВ сериала "Чернобыль" показывал его в кинотеатрах крупных городов России (все серии в один вечер) — но всё это были разовые маркетинговые акции, а не широкий кинопрокат.

Для широкого кинопроката было подготовлено две версии фильма "Гоголь: Начало" с рейтингами 16+ и 18+.

Изначально планировалось выпустить в кинопрокат все четыре части с интервалом в полтора месяца и в следующем порядке: "Гоголь: Начало", "Гоголь: Заколдованное место", "Гоголь: Вий" и "Гоголь: Страшная месть". А в первом квартале 2018 года уже на ТВ должна была состояться премьера 8-серийной телеверсии.

За первый уикенд фильм "Гоголь: Начало" собрал 219 млн руб. (данные по России и СНГ без учета Украины). И это оказалось гораздо выше прогноза создателей сериала и заметно выше прогнозов аналитиков. Сотрудник телеканала ТВ3 говорил газете "Ведомости", что канал будет считать эксперимент удачным, если первый фильм соберет более 100 млн руб. Аналитический журнал "Бюллетень кинопрокатчика" прогнозировал, что "Гоголь: Начало" соберёт в первый уик-энд 120–140 млн руб. В итоге фильм показал второй результат по старту среди российских картин в 2017 году, уступив лишь "Притяжению" Фёдора Бондарчука (408 млн руб.). Гендиректор ТВ3 Валерий Федорович подтвердил, что касса уик-энда превзошла все ожидания канала.

Более чем успешный старт в кинотеатрах первого фильма заставил продюсеров и дистрибьютора проекта пересмотреть стратегию выпуска в кино следующих частей. В результате было решено отправить на большие экраны не четыре, а только три фильма. Следующим 5 апреля 2018 года в прокат выйдет картина "Гоголь: Вий", а затем 31 августа 2018 года (ровно через год после релиза первой части) будет выпущен фильм "Гоголь: Страшная месть", завершающий исходную историю. После этого в том же 2018 году на телеканале ТВ3 будет показана 6-серийная телеверсия первых трёх фильмов. А следом за ней состоится премьера бонусной части — двухсерийного телефильма "Гоголь: Заколдованное место", специально оставленного для эксклюзивного телепоказа на ТВ3.


Интересные цитаты, реминисценции и совпадения

История с юношеской поэмой Н. В. Гоголя "Ганц Кюхельгартен" — не выдумка. Эта романтическая пастораль действительно была написана юным Гоголем в 1827 году во время учёбы в Нежинской гимназии. Николай Васильевич опубликовал своё творение под псевдонимом "В. Алов", чтобы заработать хоть немного денег. Однако впоследствии будущий великий писатель сильно пожалел о своём решении опубликовать этот незрелый опус и вместе со своим слугой Якимом действительно скупал издания поэмы в книжных лавках и предавал купленные экземпляры огню.

Главным вдохновением визуальной концепции всего проекта стали фильмы "короля неоготики" Тима Бёртона — в первую очередь, мистический хоррор-комикс "Сонная Лощина" (1999). Среди прочих источников вдохновения режиссёр Егор Баранов назвал также сюрреалистический фильм Луиса Бунюэля "Андалузский пес" (1929), мистический хоррор Джо Джонсона "Человек-волк" (2010) и телесериал "Острые козырьки".

Персонаж доктор Бомгарт — это отсылка к Михаилу Булгакову: доктор Бомгард — это персонаж, от лица которого ведётся повествование в рассказе "Морфий". Фигура Булгакова в литературе тесно связана с фигурой Гоголя: одним из прототипов Мастера считается Гоголь, сам роман "Мастер и Маргарита" имеет ряд стилистических параллелей с творчеством Гоголя, также известен факт, что ставший ненужным надгробный камень с могилы Гоголя установлен на могиле Булгакова.

Фраза Якова Гуро "А не хлопнуть ли нам по рюмашке?" — это ставшая крылатой реплика студента Костика из телефильма Михаила Козакова "Покровские ворота" (1982), одного из первых экранных героев актёра Олега Меньшикова.

Александр Петров (Гоголь) и Таисия Вилкова (Лиза) ранее снимались вместе в телесериале того же продюсера Александра Цекало и того же режиссёра Егора Баранова "Фарца" (2015). Причём в "Фарце" героиня Вилковой Зина с детства влюблена в героя Петрова Андрея, а в фильме "Гоголь: Начало" герой Петрова влюбляется в героиню Вилковой.

Александр Петров (Гоголь) и Артём Ткаченко (Данишевский) ранее снимались в главных ролях в сериале того же продюсера Александра Цекало и того же режиссёра Егора Баранова "Sпарта" (2016, на данный момент не выпущен).

Александр Петров (Гоголь) и Олег Меньшиков (Гуро) снимались вместе в фильме Фёдора Бондарчука "Притяжение", вышедшем в том же 2017 году.


[img]Пятница, 23 ноября

20.00 — телеканал ТВ3

(повтор — воскресенье, 25 ноября, 17.30)

ГОГОЛЬ: ВИЙ

Россия. 2018. 99 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Готическая хоррор-фантазия по мотивам произведений и фактов реальной жизни Н. В. Гоголя.

Вторая часть кинотрилогии "Гоголь": "Гоголь: Начало" (2017) — "Гоголь: Вий" (2018) — "Гоголь: Страшная месть" (2018).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Не выходи из круга.

АЛЕКСАНДР ПЕТРОВ — Гоголь

ТАИСИЯ ВИЛКОВА — Лиза

ОЛЕГ МЕНЬШИКОВ — Гуро

ЕВГЕНИЙ СТЫЧКИН — Бинх

АЛЕКСЕЙ ВЕРТКОВ — Хома Брут

КСЕНИЯ РАЗИНА — Ульяна

АНВАР ЛИБАБОВ — Безносый

СЕРГЕЙ БАДЮК — Вакула
МАРТА ТИМОФЕЕВА — Василина, дочь Вакулы

ЮЛИЯ ФРАНЦ — Оксана

АРТЁМ ТКАЧЕНКО — граф Данишевский

ВСАДНИК

Хватит ли его способностей, чтобы противостоять убийце?

Им предстоит провести три страшные ночи в стенах старинной часовни, отпевая ведьму Ульяну и готовясь к встрече с самым жутким порождением нечистой силы — Вием.

В наших палестинах, не шибко-то тяготеющих к готике и серьёзному хоррору, амбициозный проект Александра Цекало "Гоголь" был затеей довольно-таки рискованной. Однако первая часть "Гоголь: Начало" внезапно возымела успех, что заставило продюсеров и дистрибьютора пересмотреть стратегию выпуска в кино следующих фильмов. В результате вместо обещанных поначалу полутора месяцев нам пришлось ждать более полугода. Ну что ж, вот и дождались — поднимите веки и узрите новую биографическую хоррор-фантазию Егора Баранова "Гоголь: Вий"!

Итак, молодой писарь Николай Васильевич Гоголь лишился наставника, звезды столичного сыска Якова Гуро, зато обрёл свою команду в лице бравого кузнеца Вакулы и пьяницы-доктора Бомгарта. Сей "отряд самоубийц" продолжает расследовать кровавые события в Диканьке. В третьей главе "Заколдованное место" от одноимённого произведения взято лишь название, а сам сюжет обыгрывает фабулу повести "Вечер накануне Ивана Купала" о любви вольного, да нищего казака Петро и богатой невесты, чьё книжное имя Пидорка (ну зовут её так!) от греха подальше изменено на Богдану. Ради золота отчаявшийся Петро готов продать душу нечистой силе, приняв участие в обряде жертвоприношения в ночь на праздник Покрова. Чтобы найти место обряда, Гоголь обращается за помощью к утопленнице Оксане, положившей на него свой русалочий глаз и не желающей уступать любимого сопернице Лизе — кроткой жене местного помещика графа Данишевского…

В четвёртой главе "Вий" Гоголь подозревает, что в Диканьке орудует ещё один пособник дьявольского Чёрного всадника. В противостоянии с ведьмой Ульяной Николай обретает неожиданного союзника. Им становится Хома Брут — богослов по образованию и экзорцист про призванию, ведущий охоту на самого великого демона Вия. И судя по найденному секретному досье Якова Гуро, все эти таинственные события как-то связаны с тайной рождения самого Николая Васильевича, которую, похоже, скрывает от своего барина верный денщик Яким…

Фильм ожидался с особым интересом, так как всего три года назад мы уже получили роскошную готическую 3D-вариацию на тему "Вия" (а сейчас с нетерпением ожидаем сиквел!). Что ж, вторая часть масштабного проекта ничуть не уронила планку. Захватывающий сюжет продолжает постмодернистски обыгрывать гоголевские мотивы, сплавленные с легендами о самом авторе, исправно наводя жути, восхищая готической картинкой, не забывая иронично подтрунивать над жанровыми штампами и не боясь вольного обращения с наследием классика (например, набивший оскомину папоротник заменён огненным осенним цветком кровоцветом). Актёры в кои-то веки чувствуют жанр — особенно Александр Петров в заглавной роли и Евгений Стычкин в яркой роли местного следователя Бинха, не без оснований подозревающего столичного гостя в связях с нечистой силой. А уж ежели кто и подходил на маленькую, но важную роль дьявола в человечьем обличьи Басаврюка, так это Кирилл Полухин — от одного его вида мороз по коже! При этом мрачные готические образы удачно разбавлены комедийными персонажами: особенно хорош робкий помощник Бинха с грозным именем Тесак — прямой наследник "нежного копа" Энди из "Твин-Пикса"!

Стоит заметить, что эффектно "воскресший" в финале предыдущей части Гуро на сей раз на экране не появляется — да-да, он вовсе не оказывается Вием, как можно было подумать. Но все главные атрибуты классического сюжета никуда не делись — будет и свят круг, и черти в церкви, и "Поднимите мне веки"… И уж Вий так Вий!! Не ходячее ведро с глазами и даже не многоокий кошмар, но жуткая исполинская помесь нессовского Монстра с лавкрафтовским Итакуа! Секса и обнажёнки на сей раз нет (ну, почти), так что необходимости выпускать фильм в двух версиях не возникло. И по-прежнему впечатляет пугающая музыка композитора, известного как Ryan Otter. Томная виолончель заставляет вспомнить наводящий ужас саундтрек "Собаки Баскервилей", а в музыкальную ткань эффектно вставлена самая завораживающая украинская колядка "Щедрик". Или она всё-таки щедровка? В общем, неважно — важно, что от неё реально сносит крышу! И даже песня на финальных титрах на сей раз — не отстойный рэп, а на удивление красивая, щемящая и подходящая фильму баллада "Лети" в отличном исполнении Светланы Лободы.

Приблизительный бюджет фильма — 50 000 000 руб. (информация инсайдеров).
Кассовые сборы в кинопрокате России — 462 672 250 руб..

Производство — телеканал ТВ3 и продюсерская компания "Среда".
Заказчик — телеканал "ТНТ".
Права — АО "ТНТ-Телесеть".

Натурные съёмки — Гатчина (Ленинградская область, Россия), Санкт-Петербург и Псковская область (Россия).
Павильонные съёмки — Киностудия "Ленфильм".
Премьера в России: 5 апреля 2018 (прокатчик "Каропрокат").

Исторический консультант — Алексей Власов.

Постановщик трюков — Сергей Головкин.

Супервайзер визуальных эффектов — Евгений Барулин.
Постановщик спецэффектов и пиротехники — Павел Яковлев.
Компьютерная графика — студия "CGC": супервайзер визуальных эффектов — Александр Петров.
Грим — Тамара Фрид.

Костюмы — Виктория Игумнова.
Художник — Елена Жукова.
Декораторы — Андрей Старков, Мария Занько, Елена Олейник, Родион Еникеев, Айсуак Файзулин и Владимир Леонтьев.
Оператор — Сергей Трофимов.
Монтаж — Александр Иванов.

Композитор — Ryan Otter.

"Щедрик": украинская колядка в обработке Н. Д. Леонтовича, исполнение — детский хор "Веснянка" (г. Москва).
"Лети": музыка и текст — Дмитрий Лорен, исполнение — LOBODA.

Музыкальный продюсер (ТВ3) — Денис Дубовик.

Директор съёмочной группы — Алексей Козлов.
Ведущий продюсер — Иван Самохвалов.
Исполнительный продюсер — Александра Ремизова.
Исполнительные продюсеры (ТВ3) — Ольга Куренкова и Иван Голомовзюк.
Продюсеры — Валерий Федорович, Евгений Никишов, Александр Цекало и Артур Джанибекян.

Автор идеи — Александр Цекало.
Сценаристы — Наталья Меркулова и Алексей Чупов.

Режиссёр — Егор Баранов.

В главных pолях: Александр Петров (Николай Васильевич Гоголь), Евгений Стычкин (Александр Христофорович Бинх, глава полицейского управления), Таисия Вилкова (Лиза Данишевская), Юлия Франц (Оксана, дочь мельника), Ян Цапник (Леопольд Леопольдович Бомгарт, доктор-патологоанатом), Евгений Сытый (Яким, слуга Гоголя), Сеpгей Бадюк (Вакула, кузнец), Аpтём Ткаченко (Алексей Данишевский, помещик), а также Аpтём Сучков (Тесак, писарь) и Марта Тимофеева (Василина, дочь кузнеца Вакулы).

В ролях: Алексей Вертков (Хома Брут), Ксения Разина (Ульяна), Светлана Киреева (Христина), Евгений Капитонов (отец Варфоломей), Валерий Рыбин (Чёрный всадник), Нина Семёнова (Старуха), Александр Кононец (Петро), Маргарита Павлова (Богдана), Алина Бабак (Даринка), Владислав Демьяненко (Фёдор), Кирилл Полухин (Басаврюк), Александр Завьялов (Корж), Юрий Уткин (лекарь), Максим Миронов (Гоголь 10 лет), Мария Антонова (Бажана), Всеволод Цурило (Тарас), Анвар Либабов (Безносый), Юлия Марченко (мать Гоголя), Андрей Астраханцев (отец Гоголя), Надежда Шумилова (повитуха).



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия

[Эрик М. Кауфман]

Пятница, 23 ноября

20.00 — телеканал ТВ3

(повтор — воскресенье, 25 ноября, 17.30)

ГОГОЛЬ: ВИЙ

Россия. 2018. 99 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Готическая хоррор-фантазия по мотивам произведений и фактов реальной жизни Н. В. Гоголя.

Вторая часть кинотрилогии "Гоголь": "Гоголь: Начало" (2017) — "Гоголь: Вий" (2018) — "Гоголь: Страшная месть" (2018).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Не выходи из круга.

АЛЕКСАНДР ПЕТРОВ — Гоголь

ТАИСИЯ ВИЛКОВА — Лиза

ОЛЕГ МЕНЬШИКОВ — Гуро

ЕВГЕНИЙ СТЫЧКИН — Бинх

АЛЕКСЕЙ ВЕРТКОВ — Хома Брут

КСЕНИЯ РАЗИНА — Ульяна

АНВАР ЛИБАБОВ — Безносый

СЕРГЕЙ БАДЮК — Вакула
МАРТА ТИМОФЕЕВА — Василина, дочь Вакулы

ЮЛИЯ ФРАНЦ — Оксана

АРТЁМ ТКАЧЕНКО — граф Данишевский

ВСАДНИК

Хватит ли его способностей, чтобы противостоять убийце?

Им предстоит провести три страшные ночи в стенах старинной часовни, отпевая ведьму Ульяну и готовясь к встрече с самым жутким порождением нечистой силы — Вием.

В наших палестинах, не шибко-то тяготеющих к готике и серьёзному хоррору, амбициозный проект Александра Цекало "Гоголь" был затеей довольно-таки рискованной. Однако первая часть "Гоголь: Начало" внезапно возымела успех, что заставило продюсеров и дистрибьютора пересмотреть стратегию выпуска в кино следующих фильмов. В результате вместо обещанных поначалу полутора месяцев нам пришлось ждать более полугода. Ну что ж, вот и дождались — поднимите веки и узрите новую биографическую хоррор-фантазию Егора Баранова "Гоголь: Вий"!

Итак, молодой писарь Николай Васильевич Гоголь лишился наставника, звезды столичного сыска Якова Гуро, зато обрёл свою команду в лице бравого кузнеца Вакулы и пьяницы-доктора Бомгарта. Сей "отряд самоубийц" продолжает расследовать кровавые события в Диканьке. В третьей главе "Заколдованное место" от одноимённого произведения взято лишь название, а сам сюжет обыгрывает фабулу повести "Вечер накануне Ивана Купала" о любви вольного, да нищего казака Петро и богатой невесты, чьё книжное имя Пидорка (ну зовут её так!) от греха подальше изменено на Богдану. Ради золота отчаявшийся Петро готов продать душу нечистой силе, приняв участие в обряде жертвоприношения в ночь на праздник Покрова. Чтобы найти место обряда, Гоголь обращается за помощью к утопленнице Оксане, положившей на него свой русалочий глаз и не желающей уступать любимого сопернице Лизе — кроткой жене местного помещика графа Данишевского…

В четвёртой главе "Вий" Гоголь подозревает, что в Диканьке орудует ещё один пособник дьявольского Чёрного всадника. В противостоянии с ведьмой Ульяной Николай обретает неожиданного союзника. Им становится Хома Брут — богослов по образованию и экзорцист про призванию, ведущий охоту на самого великого демона Вия. И судя по найденному секретному досье Якова Гуро, все эти таинственные события как-то связаны с тайной рождения самого Николая Васильевича, которую, похоже, скрывает от своего барина верный денщик Яким…

Фильм ожидался с особым интересом, так как всего три года назад мы уже получили роскошную готическую 3D-вариацию на тему "Вия" (а сейчас с нетерпением ожидаем сиквел!). Что ж, вторая часть масштабного проекта ничуть не уронила планку. Захватывающий сюжет продолжает постмодернистски обыгрывать гоголевские мотивы, сплавленные с легендами о самом авторе, исправно наводя жути, восхищая готической картинкой, не забывая иронично подтрунивать над жанровыми штампами и не боясь вольного обращения с наследием классика (например, набивший оскомину папоротник заменён огненным осенним цветком кровоцветом). Актёры в кои-то веки чувствуют жанр — особенно Александр Петров в заглавной роли и Евгений Стычкин в яркой роли местного следователя Бинха, не без оснований подозревающего столичного гостя в связях с нечистой силой. А уж ежели кто и подходил на маленькую, но важную роль дьявола в человечьем обличьи Басаврюка, так это Кирилл Полухин — от одного его вида мороз по коже! При этом мрачные готические образы удачно разбавлены комедийными персонажами: особенно хорош робкий помощник Бинха с грозным именем Тесак — прямой наследник "нежного копа" Энди из "Твин-Пикса"!

Стоит заметить, что эффектно "воскресший" в финале предыдущей части Гуро на сей раз на экране не появляется — да-да, он вовсе не оказывается Вием, как можно было подумать. Но все главные атрибуты классического сюжета никуда не делись — будет и свят круг, и черти в церкви, и "Поднимите мне веки"… И уж Вий так Вий!! Не ходячее ведро с глазами и даже не многоокий кошмар, но жуткая исполинская помесь нессовского Монстра с лавкрафтовским Итакуа! Секса и обнажёнки на сей раз нет (ну, почти), так что необходимости выпускать фильм в двух версиях не возникло. И по-прежнему впечатляет пугающая музыка композитора, известного как Ryan Otter. Томная виолончель заставляет вспомнить наводящий ужас саундтрек "Собаки Баскервилей", а в музыкальную ткань эффектно вставлена самая завораживающая украинская колядка "Щедрик". Или она всё-таки щедровка? В общем, неважно — важно, что от неё реально сносит крышу! И даже песня на финальных титрах на сей раз — не отстойный рэп, а на удивление красивая, щемящая и подходящая фильму баллада "Лети" в отличном исполнении Светланы Лободы.

Приблизительный бюджет фильма — 50 000 000 руб. (информация инсайдеров).
Кассовые сборы в кинопрокате России — 462 672 250 руб..

Производство — телеканал ТВ3 и продюсерская компания "Среда".
Заказчик — телеканал "ТНТ".
Права — АО "ТНТ-Телесеть".

Натурные съёмки — Гатчина (Ленинградская область, Россия), Санкт-Петербург и Псковская область (Россия).
Павильонные съёмки — Киностудия "Ленфильм".
Премьера в России: 5 апреля 2018 (прокатчик "Каропрокат").

Исторический консультант — Алексей Власов.

Постановщик трюков — Сергей Головкин.

Супервайзер визуальных эффектов — Евгений Барулин.
Постановщик спецэффектов и пиротехники — Павел Яковлев.
Компьютерная графика — студия "CGC": супервайзер визуальных эффектов — Александр Петров.
Грим — Тамара Фрид.

Костюмы — Виктория Игумнова.
Художник — Елена Жукова.
Декораторы — Андрей Старков, Мария Занько, Елена Олейник, Родион Еникеев, Айсуак Файзулин и Владимир Леонтьев.
Оператор — Сергей Трофимов.
Монтаж — Александр Иванов.

Композитор — Ryan Otter.

"Щедрик": украинская колядка в обработке Н. Д. Леонтовича, исполнение — детский хор "Веснянка" (г. Москва).
"Лети": музыка и текст — Дмитрий Лорен, исполнение — LOBODA.

Музыкальный продюсер (ТВ3) — Денис Дубовик.

Директор съёмочной группы — Алексей Козлов.
Ведущий продюсер — Иван Самохвалов.
Исполнительный продюсер — Александра Ремизова.
Исполнительные продюсеры (ТВ3) — Ольга Куренкова и Иван Голомовзюк.
Продюсеры — Валерий Федорович, Евгений Никишов, Александр Цекало и Артур Джанибекян.

Автор идеи — Александр Цекало.
Сценаристы — Наталья Меркулова и Алексей Чупов.

Режиссёр — Егор Баранов.

В главных pолях: Александр Петров (Николай Васильевич Гоголь), Евгений Стычкин (Александр Христофорович Бинх, глава полицейского управления), Таисия Вилкова (Лиза Данишевская), Юлия Франц (Оксана, дочь мельника), Ян Цапник (Леопольд Леопольдович Бомгарт, доктор-патологоанатом), Евгений Сытый (Яким, слуга Гоголя), Сеpгей Бадюк (Вакула, кузнец), Аpтём Ткаченко (Алексей Данишевский, помещик), а также Аpтём Сучков (Тесак, писарь) и Марта Тимофеева (Василина, дочь кузнеца Вакулы).

В ролях: Алексей Вертков (Хома Брут), Ксения Разина (Ульяна), Светлана Киреева (Христина), Евгений Капитонов (отец Варфоломей), Валерий Рыбин (Чёрный всадник), Нина Семёнова (Старуха), Александр Кононец (Петро), Маргарита Павлова (Богдана), Алина Бабак (Даринка), Владислав Демьяненко (Фёдор), Кирилл Полухин (Басаврюк), Александр Завьялов (Корж), Юрий Уткин (лекарь), Максим Миронов (Гоголь 10 лет), Мария Антонова (Бажана), Всеволод Цурило (Тарас), Анвар Либабов (Безносый), Юлия Марченко (мать Гоголя), Андрей Астраханцев (отец Гоголя), Надежда Шумилова (повитуха).



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия

[Эрик М. Кауфман]

ПРЕМЬЕРА НА ТВ!!!

Пятница, 23 ноября

22.00 — телеканал ТВ3

(повтор — воскресенье, 25 ноября, 19.30)

ГОГОЛЬ: СТРАШНАЯ МЕСТЬ

Россия. 2018. 99 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Готическая хоррор-фантазия по мотивам произведений и фактов реальной жизни Н. В. Гоголя.

Третья, заключительная часть кинотрилогии "Гоголь": "Гоголь: Начало" (2017) — "Гоголь: Вий" (2018) — "Гоголь: Страшная месть" (2018).

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Начни с финала.

АЛЕКСАНДР ПЕТРОВ — Гоголь

ОЛЕГ МЕНЬШИКОВ — Гуро

ЕВГЕНИЙ СТЫЧКИН — Бинх

ЮЛИЯ ФРАНЦ — Оксана

АРТЁМ ТКАЧЕНКО — граф Данишевский

Несмотря на то, что вторая часть амбициозного телекинопроекта "Гоголь" отнюдь не уронила планку, всё-таки ощущалось, что в ней чего-то не хватало. Вернее, не чего-то, а кого-то. А если уж совсем точно, то не хватало в ней Олега Меньшикова, мастерски разбавлявшего макабрический настрой язвительным резонёрством и удачными постмодернистскими приколами. Что ж, у нас для всех приятнейшее известие: Яков Петрович Гуро возвращается — в новой готической хоррор-фантазии Егора Баранова "Гоголь: Страшная месть".

И возвращается, надо заметить, очень вовремя, чтобы успеть спасти Гоголя от линчевания: суровые казаки, и так-то не жаловавшие столичного барина, став свидетелями того, как тот в буквальном смысле восстал из могилы, окончательно уверились в том, что он "вурдалак, упырь и мцырь"! И вот чудом спасённый Николай Васильевич и его опытный наставник, по которому он так скучал, вновь объединяются в расследовании убийств в Диканьке, совершаемых демоническим Чёрным Всадником, которые обязательно надо раскрыть до наступления роковой ночи небесного Сварога.

Перед нами последние две главы этой жуткой истории — "Логово Всадника" и "Страшная месть". В первой Гоголь и Гуро с помощью местных представителей закона, следователя Бинха и доктора Бомгарта, а также кузнеца Вакулы выслеживают наконец таинственного убийцу. И следы ведут в особняк зловещего графа Данишевского и его кроткой жены Лизы, влюблённой в Гоголя… Вторая же глава наконец-то раскрывает историю Чёрного Всадника. Этот демон явился в мир в те неспокойные времена, когда совсем ещё юная Лиза и её сестра Мария поклялись отомстить супостату Казимиру Мазовецкому, польскому воеводе-чародею, за гибель их отца, казацкого атамана пана Данило…

Тех, кто упрекал вторую часть в снижении градуса занимательности и бедности событиями, сразу успокою: в третьей части густой саспенс уступил место лихому экшну, а количество событий на отрезок экранного времени просто зашкаливает! Правда, стоит признать, что сменяются они несколько суховато (тут всё-таки проявилась сериальная основа проекта), зато сюжет закладывает такие виражи, что только ветер в ушах свистит! Так как вряд ли кто сомневался, что хитроумный Гуро ведёт двойную игру (а если кто и сомневался, то постер фильма развеял последние сомнения), его "переход на тёмную сторону" не стал такой уж неожиданностью. Зато почти во всём остальном авторы умудрились удивить даже искушённого зрителя — увы, от подробного разбора приходится отказаться, дабы избежать спойлеров. Могу лишь сказать, что и детективная, и мистическая, и лирическая составляющие сюжета разрешаются ну вот совсем не так, как можно было ожидать!

Помимо ценителей отечественной готики, также горячо рекомендую фильм всем сторонникам здорового феминизма, которых, несомненно, порадует значительное усиление значения женских персонажей в этой части повествования. Включая выход в настоящие героини Василины, дочери кузнеца Вакулы, которую просто замечательно, с детской непосредственностью, но со взрослой серьёзностью сыграла маленькая звёздочка Марта Тимофеева. При этом техническая сторона по-прежнему остаётся на высоте, от концентрации готики на экране местами по-прежнему захватывает дух, а к постмодернистским реминисценциям добавились эффектные приветы "Шерлоку" и "Властелину Колец". И по-прежнему восхищает хулиганская лёгкость, с которой авторы обыгрывают мотивы творений Гоголя, жонглируя сюжетами и персонажами (включая, например, Мосия Шило, сбежавшего аж из "Тараса Бульбы"). А поскольку в финале хулиганство авторов становится почти запредельным, то и на финальных титрах звучит не красивая баллада и даже не отстойный рэп, а вызывающий когнитивный диссонанс разудалый дуэт БГ и Шнура!

И если кто забыл — это конец истории, но не конец франшизы: ещё две главы авторы эксклюзивно приберегли для показа по ТВ после выхода сериальной версии проекта. Ждём-с!

Приблизительный бюджет фильма — 50 000 000 руб. (информация инсайдеров).
Кассовые сборы в кинопрокате России — 468 167 124 руб..

Производство — телеканал ТВ3 и продюсерская компания "Среда".
Заказчик — телеканал "ТНТ".
Права — АО "ТНТ-Телесеть".

Натурные съёмки — Гатчина (Ленинградская область, Россия), Санкт-Петербург и Псковская область (Россия).
Павильонные съёмки — Киностудия "Ленфильм".
Премьера в России: 30 августа 2018 (прокатчик "Каропрокат").

Исторический консультант — Алексей Власов.

Постановщик трюков — Сергей Головкин.

Супервайзер визуальных эффектов — Евгений Барулин.
Постановщик спецэффектов и пиротехники — Павел Яковлев.
Компьютерная графика — студия "CGC": продюсер визуальных эффектов — Евгений Барулин, супервайзер визуальных эффектов — Александр Петров.
Грим — Тамара Фрид.

Костюмы — Виктория Игумнова.
Художник — Елена Жукова.
Декораторы — Андрей Старков, Мария Занько, Елена Олейник, Родион Еникеев, Айсуак Файзулин и Владимир Леонтьев.
Оператор — Сергей Трофимов.
Монтаж — Александр Иванов.

Композитор — Ryan Otter.

"Страшная месть": музыка и текст — Борис Гребенщиков, исполнение — группа "Аквариум" и Сергей Шнуров.
"Страшная месть": музыка, текст и исполнение — Сергей Шнуров.

Музыкальный продюсер (ТВ3) — Денис Дубовик.

Директор съёмочной группы — Алексей Козлов.
Ведущий продюсер — Иван Самохвалов.
Исполнительный продюсер — Александра Ремизова.
Исполнительные продюсеры (ТВ3) — Ольга Куренкова и Иван Голомовзюк.
Продюсеры — Валерий Федорович, Евгений Никишов, Александр Цекало и Артур Джанибекян.

Автор идеи — Александр Цекало.
Сценаристы — Наталья Меркулова и Алексей Чупов.

Режиссёр — Егор Баранов.

В главных pолях: Александр Петров (Николай Васильевич Гоголь), Олег Меньшиков (Яков Петрович Гуро, следователь), Евгений Стычкин (Александр Христофорович Бинх, глава полицейского управления), Таисия Вилкова (Лиза Данишевская), Юлия Франц (Оксана, дочь мельника), Ян Цапник (Леопольд Леопольдович Бомгарт, доктор-патологоанатом), Евгений Сытый (Яким, слуга Гоголя), Сеpгей Бадюк (Вакула, кузнец), Аpтём Ткаченко (Алексей Данишевский, помещик), а также Аpтём Сучков (Тесак, писарь) и Марта Тимофеева (Василина, дочь кузнеца Вакулы).

В ролях: Данна Абызова (Мария), Кирилл Зайцев (Казимир), Олег Гаянов (атаман Данила), Всеволод Цурило (Тарас), Анвар Либабов (Безносый), Юлия Марченко (мать Гоголя), Андрей Астраханцев (отец Гоголя), Павел Деревянко (Пушкин), Аскар Нигамедзянов (Лермонтов), Людмила Лебедева (старуха-отшельница).

Озвучание: Дмитрий Сидоров (голос Дьявола).



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия

[Эрик М. Кауфман]

Пятница, 23 ноября

1.00 — телеканал ТВ3

(повтор — суббота, 24 ноября, 13.45)

ДРУГИЕ (The Others / Los Otros)

США — Испания — Франция — Италия. 2001. 101 минута. Цветной.

Мистическая хоррор-драма по оригинальной идее Алехандро Аменабара.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Ни одна дверь не должна быть открыта, пока не закрыта предыдущая.

Рано или поздно ОНИ найдут вас.

Как вы не пустите ИХ, когда ОНИ уже вошли?

Вы верите в призраков? Она не верит...

Заприте все двери, выключите весь свет... и ищите ДРУГИХ!

Рано или поздно они найдут тебя...

Угрюмый, погруженный в полумрак особняк. Его истеричная владелица. Её странные, боящиеся света и похожие на упырей дети, которые видят призраков. Прислуга, явно скрывающая от хозяйки нечто важное. Наконец, скрипы и шорохи, выдающие присутствие в доме непостижимых ДРУГИХ. Всё это — звенья одной страшной головоломки, и ее разгадка не принесет облегчения ни героям, ни зрителям...

Потрясающе атмосферный, во многом новаторский, реально сносящий крышу шедевр от испанского мастера триллера и хоррора.

Заявленный бюджет фильма — $17.000.000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $209.947.037.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $96.522.687.

Производство — "Круз/Вагнер Продакшнз", "СОХЕЧИНЕ" и "Лас Продуччионес дель Эскорпион".

Съёмочный период: 26 июня 2000 — 21 ноября 2000.
Натурные съёмки — Испания, Джерси (Нормандские острова), особняк Пенсхёрст-Плейс (Пенсхёрст, графство Кент, Англия, Великобритания) и замок Огека (Хантингтон, Лонг-Айленд, штат Нью-Йорк, США).
Мировая премьера: 2 августа 2001 (Португалия и США).
Премьера в России: 27 декабря 2001 (прокатчик "Централ Партнершип").

Визуальные эффекты — Феликс Бергес.
Цифровые визуальные эффекты — студии "Даикири" и Тельсон": супервайзер — Рафа Золорсано.
Атмосферные эффекты и специальные механические эффекты — студия "Уизерман Эф энд Пи": супервайзер — Дерек Лэнгли.
Оптические эффекты — студия "Стори Филм" и Пабло Нуньес.
Грим Николь Кидман — Роберт Маккэнн.
Грим — Ана Лопес-Пигчервер.

Костюмы — Соня Гранде.
Художник — Бенхамин Фернандес.
Декораторы — Эмилио Ардура и Элли Грифф.
Оператор — Хавьер Агиррезаробе.
Монтаж — Начо Руис Капиллас.

Композитор — Алехандро Аменабар.

Исполнительные продюсеры — Том Круз и Пола Вагнер, Боб Вайнштейн, Харви Вайнштейн и Рик Шварц.
Продюсеры — Фернандо Боваира, Хосе Луис Херда и Сунмин Парк.

Сценарист и режиссёр — Алехандро Аменабар.

В ролях: Николь Кидман (Грейс Стюарт), Фионнула Флэнаган (миссис Берта Миллз), Кристофер Экклстон (Чарльз Стюарт), Алакина Манн (Энн Стюарт), Джеймс Бентли (Николас Стюарт), Эрик Сайкс (мистер Эдмунд Таттл), Илэйн Кэссиди (Лидия), Рене Эшерсон (старуха), Гордон Рид (ассистент), Кит Аллен (мистер Марлиш), Мишель Фэрли (миссис Марлиш), Александр Винс (Виктор Марлиш).


Камео

Режиссёр, сценарист и композитор фильма Алехандро Аменабар весьма оригинально "засветился" в этом своём фильме — его можно разглядеть на одной из посмертных фотографий, а именно на той, где заснята группа из трёх мёртвых мужчин: Аменабар — справа, с усами.

Также на посмертных фотографиях можно увидеть Матео Хиля — сосценариста предыдущего фильма Алехандро Аменабара "Открой глаза" (Испания-Франция-Италия, 1997), по которому был создан американский ремейк "Ванильное небо" (2001).


Награды

8 премий "Гойя" (Испания): фильм, режиссёр, оригинальный сценарий (Алехандро Аменабар), оператор (Хавьер Агиррезаробе), художник (Бенхамин Фернандес), монтаж (Начо Руис Капиллас), продюсеры и звук.

3 премии "Сатурн": фильм в жанре хоррор, актриса (Николь Кидман) и актриса второго плана (Фионнула Флэнаган).

Премия "Импайр — Независимый дух" (Великобритания) за фильм.

Премия "Юный артист" (США) за лучшее исполнение роли юным актёром до десяти лет (Джеймс Бентли).

Премия ФИПРЕССИ на МКФ "Фландерс" (Бельгия) с формулировкой "за блистательное возрождение классического жанра".

Премия "Волна" (Испания) за испанский фильм.

Премия Круга кинокритиков Канзас-Сити (США) за женскую роль (Николь Кидман).

Премия Лондонского Круга кинокритиков (Великобритания) в номинации "актриса года" (Николь Кидман — также за фильм "Мулен Руж!").

Премия Общества онлайновых кинокритиков (США) за оригинальный сценарий (Алехандро Аменабар).


Интересные факты

Фильм начинается с того, что голос Грейс за кадром читает историю. Она начинается со слов: "Вы сидите удобно? Тогда я начну". Это — начальные слова популярной детской радиопередачи "Слушайте с мамой" радиостанции "Би-би-си", регулярно выходившей в британский радиоэфир с 1950 по 1982 год.

Особняк, в котором снималась большая часть фильма и который по сюжету фильма расположен на острове Джерси, на самом деле находится в Сантандере, на севере Испании.

Болезнь, которой страдают дети Грейс, действительно существует — она известна как пигментная ксеродерма (xeroderma pigmentosum). Это крайне редкое заболевание, которым страдают всего около тысячи человек во всём мире.

В фильме есть эпизод, когда очень испуганный Николас просит Энн рассказать ему что-нибудь, что угодно, и Энн начинает говорить: "Меня зовут Энн, и я иду. Я иду, и меня зовут Энн". Это — цитата из первого полнометражного фильма Алехандро Аменабара "Тезис" (Испания, 1996).

В фильме есть эпизод, когда над плечом Грейс появляется призрачный образ, растворяющийся затем в мрачном лице картины на стене. Этот образ — точный фрагмент (крупный план лица Пуританина) картины прерафаэлита Уильяма Шекспира Бёртона "Раненый роялист" (1855). А мрачное лицо на картине — это лицо испанского актёра Эдуардо Норьеги, сыгравшего главную роль в фильме Алехандро Аменабара "Открой глаза" (1997).

Это первый фильм, удостоенный премии "Гойя" (испанский "Оскар") в номинации "лучший фильм", несмотря на то что снят он на английском языке и в нем не звучит ни одного слова по-испански.

Фильм стал самым кассовым испанским кинопроектом за всю историю испанского кинематографа.

Большая часть посмертных фотографий, показанных в фильме, — подлинные. Они предоставлены Стэнли Би Бёрнсом и его знаменитым фотоархивом.



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия

[Эрик М. Кауфман]

Суббота, 24 ноября

16.00 — телеканал ТВ3

(повтор — воскресенье, 25 ноября, 1.30)

МАМА (Mama)

Канада — Испания. 2013. 100 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Мистический хоррор по оригинальной идее Энди Мускетти и Барбары Мускетти.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

Мамина любовь вечна.

МАМА никогда не оставит тебя.

Она приходит из тьмы...

Итак, как заявляет начальный титр, "однажды давным-давно" — хотя, судя по наличию смартфонов, не так уж давно — Джеффри Десанж сходит с ума, убивает свою жену и бросается в бега с двумя маленькими дочками. На обледенелом шоссе машину заносит — и вот уже папаша ведет девочек по заснеженному лесу куда глаза глядят. Беглецы находят приют в заброшенной посреди лесной глуши хижине с гордым названием "Гельвеция". Здесь Джеффри в безумном отчаянии пытается застрелить старшую дочь, но некая темная сила спасает ее, разделавшись с психом. Сестры остаются жить в лесном доме. Однако девочек упорно ищет брат-близнец их отца Лукас. И вот однажды двое нанятых им охотников набредают на "Гельвецию". Выясняется, что девочки как-то умудрились выжить и провели в полной изоляции целых пять лет! Разумеется, обе порядком одичали, но доктор Дрейфусс надеется на благополучный исход.

Видя в сестрах интересный объект исследований, доктор убеждает суд отдать девочек под опеку дяди Лукаса — несмотря на все возражения еще одной родственницы, стервозной тети Джин Подольски, — и семья Десанжей переселяется в специально отведенный им особняк. Но если Лукас души не чает в девочках и готов стать отцом, то его жена, рок-басистка Аннабель, вовсе не в восторге от навязанной ей роли матери поневоле. Кроме того, если старшая сестра Виктория, которой пять лет назад было три года, быстро возвращается к нормальной жизни, то младшая Лилли, которой был всего годик, одичала сильнее и не желает адаптироваться в новой семье. Однако все эти трудности — полная фигня по сравнению с главной проблемой. Постепенно доктор Дрейфусс начинает догадываться, что девочки жили в хижине не одни: их опекала МАМА — таинственный призрак, который отнюдь не настроен расставаться с дочками и начинает очень недружественные визиты в жилище Десанжей…

Подобно "Пиле" и "Рипо!", фильм вырос из трехминутной короткометражки, снятой режиссером Андресом Мускетти еще в 2008 году. Получив 15-миллионный бюджет и мудрое руководство в лице маэстро дель Торо, Мускетти развернул на экране классическую испанскую историю о детях и призраках в лучших традициях незабвенного "Хребта дьявола". Любителям готического хоррора тут определенно есть что ловить: потрясающе снятые ночные пейзажи провинции Онтарио вкупе с виртуозным дизайном кошмаров, под изумительную музыку Фернандо Веласкеса плавно перетекающих в прихотливые флэшбэки, убедительно доказывают, что современные авто и смартфоны готике не помеха! Нельзя не отметить и очень удачное решение рассказать историю жизни сестер в "Гельвеции" в виде детских рисунков мелками на начальных титрах.

Есть некоторые претензии к сюжетным поворотам — например, не совсем понятны перепады настроения вспыльчивого призрака, то тихо-мирно сливающегося в традиционный стенной шкаф, то идущего вразнос и учиняющего дебош с обильным членовредительством. Не очень ясны и мотивы Мамы в пугающем финале — но на то они призраки, чтобы нарушать законы естества и каноны логики. Да и вообще, если честно, голова включается только после просмотра. В процессе же фильм захватывает и сюжетом, и видеорядом, а мастерская режиссура поднимает страшную сказку до уровня настоящей готической трагедии. Поклонникам "Хребта дьявола" и "Приюта" — смотреть обязательно!

Заявленный бюджет фильма — $15,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $146,428,180.
Кассовые сборы в кинопрокате Испании — €7,869,301.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $71,628,180.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $6,123,749.

Производство — "Де Мило" / "Тома 78" в ассоциации с "Муви Нетворк" и "Муви Централ".
Заказчик — Гильермо дель Торо.
Права — "Де Мило Продакшнс (МАМА) Инк." и "Тома 78".

Съемочный период: 3 октября 2011 — 9 декабря 2011.
Натурные съемки — Террасса (провинция Барселона, автономная область Каталония, Испания), Хэмилтон и Кембридж (провинция Онтарио, Канада).
Дополнительные съемки — Барселона (провинция Барселона, автономная область Каталония, Испания) и Монреаль (провинция Квебек, Канада).
Павильонные съемки — студия "Каталонский аудиовизуальный парк" (Террасса, провинция Барселона, автономная область Каталония, Испания) и студия "Пайнвуд Торонто" (Торонто, провинция Онтарио, Канада).
Мировая премьера: 17 января 2013 (Малайзия, Сингапур и Украина).
Премьера в России: 7 марта 2013 (прокатчик UPI).

Постановщик трюков — Джейми Джонс.

Дизайн титров — студия "Юзер Т-38".
Рисунки на титрах — Мирейя Вила.
Картины Лукаса — Горан Делич.
Картины детей — Райлан Фоули и Элла Лантье.
Куклы — студия "Сопа де Принсипе".
Графический дизайн специальных татуировок — Ли Грин (без указания в титрах).

Цифровые визуальные эффекты:
студия "Мистер Х Инк.": супервайзеры визуальных эффектов — Эдвард Джей Тэйлор IV и Аарон Вайнтрауб;
студия "Кубика": супервайзеры визуальных эффектов — Джоан Эймер и Кеч Бьенжобаш;
студия "Юзер Т-38": супервайзер визуальных эффектов — Дэвид Херас; концепт-дизайн кошмаров — Рауль Монге.

Координатор специальных эффектов — Уоррен Эпплби.
Кукольные эффекты — студия "Наса": координатор эффектов — Ориол Таррида.
Специальные эффекты — студия "Акме" (без указания в титрах).
Пластический грим Мамы — студия "ДДТ Эс-эф-экс".
Супервайзеры пластического грима — Давид Марти и Монце Рибе.
Грим — Линда Даудс.

Костюмы — Луис Секейра.
Художник — Анастасия Мазаро.
Декоратор — Патти Кучча.
Оператор — Антонио Риестра.
Монтаж — Мишель Конрой.

Композитор и оркестровщик — Фернандо Веласкес.

"Недостающие части" (Missing Pieces): исполнение — Джек Уайт.
"Вампирская гитара" (Vampire Guitar): музыка и текст — Херард Мизаэль, аранжировка — Альберто Бернад, Марсель Кифре, Херард Мизаэль, Серхио Рольдан и Хавьер Руис, исполнение — Мистер Мизаэль и группа "Лос Аторментадос".

Исполнительный продюсер — Гильермо дель Торо.
Продюсеры — Джей Майлз Дейл, Барбара Мускетти

Сюжет — Энди Мускетти и Барбара Мускетти.
Сценаристы — Нил Кросс, Энди Мускетти и Барбара Мускетти.

Режиссер — Энди Мускетти.

В главных ролях: Джессика Честейн (Аннабель) и Николай Костер-Вальдау (Лукас Десанж / Джеффри Десанж).

В ролях: Меган Шарпантье (Виктория), Изабель Нелисс (Лилли), Дэниел Кэш (доктор Дрейфусс), Хавьер Ботет (Мама).

В фильме также снимались: Джейн Моффэт (Джин Подольски), Морган Макгэрри (маленькая Виктория), Дэвид Фокс (Барнси), Доменик Куццокреа (Рон), Крис Маррен (коп), Джулия Чентри (Нина), Рэй Канерт (судья), Дайан Гордон (Луиза), Мэтью Эдисон (юный полицейский), Майя Доу и Сьерра Доу (маленькая Лилли), Ник Холл и Джоуи Пру (члены группы Аннабель), Ханна Чизман (красивая Мама / худая женщина), Эльва Мэй Гувер (секретарь доктора Дрейфусса), Памела Сьюзен Фаррауто (медсестра), Крис Хоббс (2-я медсестра).

Озвучание: Лаура Гитерас, Милена Мэтьюс и Джейн Моффэт (Мама).

Дубляж — студия "Пифагор".

Режиссер дубляжа — Ярослава Турылёва.

Роли дублировали: Наталья Грачева (Аннабель), Илья Исаев (Лукас Десанж / Джеффри Десанж), Константин Карасик (доктор Дрейфусс), а также Маша Емельянова, Василиса Емельянова, Рудольф Панков, Ольга Зубкова, Надежда Подъяпольская, Радик Мухаметзянов и другие.


Посвящения

Фильм посвящен "нашей Маме".


Награды

3 пpемии на МКФ в Жеpаpмеpе (Фpанция): Гpан-пpи, Большой пpиз юношеского жюpи и пpиз зpительских симпатий.

3 пpемии на МКФ "Фантаспоpту" в Поpту (Поpтугалия): Гpан-пpи, pежиссеp и актpиса (Джессика Честейн).

Премия "Режиссерский взгляд" на МКФ в Палм-Спрингсе (США).

2 премии Канадской Гильдии режиссеров (Канада) по разделу полнометражного кино: монтаж и звуковые эффекты (Аллан Фунг).


Номинации

Номинация на премию "Сатурн" (США) за фильм в жанре хоррор (уступил фильму Джеймса Вана "Заклятие").

3 номинации на премию "Джини" (Канада): оператор (Антонио Риестра — уступил Николя Больдюку за фильм "Враг"), грим (Давид Марти, Монце Рибе и Линда Даудс — уступили Джо-Энн Макнил, Кароле Дёрнбергер и Полу Джонсу за фильм "Орудия смерти: Город костей") и визуальные эффекты (уступил фильму "Орудия смерти: Город костей").

Номинация на кинопремию MTV (США) за игру "страшно, аж жуть!" (Джессика Честейн — уступила Брэду Питту за фильм "Мировая война Z" ("Война миров Z")).

Номинация на премию "Гауди" (Каталония, Испания) за специальные/визуальные эффекты (Давид Марти, Монце Рибе и студии "ДДТ Эфектос Эспециалес", "Мистер Х", "Кубика" и "Юзер Т-38" — уступили Льюису Ривере, Пабло Пероне Наварро, Хуану Мануэлю Ногалесу, Хону Агирре, Мануэлю Рамиресу и Изидро Хименесу за фильм "Последние дни ("Эпидемия")).

Номинация на премию "Бензопила" издания "Фангория" (США) за лучший фильм широкого проката (уступил фильму Джеймса Вана "Заклятие").

Номинация на премию "Счетчик страха" (США) за женскую роль второго плана (Изабель Нелисс — уступила Лили Тэйлор за фильм "Заклятие").

Номинация на премию "Выбор народа" (США) в категории "любимый хоррор-фильм" (уступил фильму Кимберли Пирс "Кэрри" ("Телекинез")).

Номинация на премию Канадской Гильдии режиссеров (Канада) по разделу полнометражного кино за работу художника (Анастасия Мазаро — уступила Эммануэль Фречетте за фильм "Мятежница" ("Ведьма войны")).


Интересные факты

Внешность Мамы была вдохновлена принадлежащей Энди Мускетти картиной Амедео Модильяни, для портретов кисти которого характерны вытянутые черты и удлиненные пропорции.

Внешний облик Мамы — ее высокий рост, тонкое тело, длинные худые руки с вытянутыми пальцами, а также изломанные движения — всё это отнюдь не результат компьютерной графики. Испанский актер Хавьер Ботет, сыгравший призрачную ипостась Мамы, страдает синдромом Марфана — наследственной патологией соединительной ткани, следствием которой являются характерные изменения скелета и гипермобильность суставов. Единственное в облике Мамы, что было полностью создано на компьютере, — это ее волосы.

Фильм снимался на английском языке. Маленькая Изабель Нелисс, взятая на роль Лилли, совсем не знала английского, и первоначально предполагалось разучить с нею реплики. Однако когда с девочкой начали работать над ролью, оказалось, что ее молчание и общение с помощью "языка тела" выглядят гораздо эффектнее, значительно усиливая впечатление "ребенка не от мира сего". На этом и было решено построить образ Лилли.


Интересные цитаты и реминисценции

Татуировка Аннабель в виде осьминога содержит скрытый смысл, отражая характер героини. Имеется в виду способность осьминога отбрасывать схваченные врагом или застрявшие в чём-либо щупальца, чтобы сбежать от опасности и впоследствии отрастить новые щупальца, — подобным образом ведёт себя Аннабель, оказавшись в ситуации, которая ей не нравится.



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия

[Эрик М. Кауфман]

Суббота, 24 ноября

23.00 — телеканал ТВ3

(повтор — понедельник, 26 ноября, 0.45)

ДЕВЯТЫЕ ВРАТА (The Ninth Gate)

Испания — Франция. 1999. 133 минуты. Цветной.

Языки оригинала: Английский, французский, латынь, португальский, испанский.

Мистический триллер/хоррор по мотивам романа Артуро Переса-Реверте "Клуб Дюма, или Тень Ришелье".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

У каждой книги есть своя собственная жизнь...

Оставь неведомое в покое.

Только одно может быть ужаснее, чем искать Дьявола... найти его!

Какое знание может дать книга, написанная самим Дьяволом?

Как далеко ты готов зайти?

Частный детектив Дин Корсо — настоящий мастер своего дела. Он разыскивает редкие книги по заказу богатых коллекционеров. Эта работа требует сноровки, хорошего знания предмета, стальных нервов и — отсутствия совести. Очередной заказ Корсо получает от известного книголюба и знатока демонологии Бориса Болкана. Дину предстоит полное опасностей и тайн путешествие по Европе с целью определить подлинность венца коллекции заказчика — фолианта XVII века "Девять врат в Царство призраков", с помощью которого, по преданию, можно вызвать самого Люцифера. Но только когда на пути к разгадке тайны "Девятых врат" Дин Корсо начинает находить трупы тех, с кем он совсем недавно встречался, ему открывается зловещая правда. Он понимает, что в этой дьявольской игре на кону не только его жизнь, но и душа...

Незаурядная и эффектная дьяволиада от признанного классика мирового кино с замечательной музыкой Войцеха Киляра.

Заявленный бюджет фильма — $38.000.000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $58.401.898.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $18.661.336.

Производство — "РП Продюксьон", "Орли Фильм", "ТФ1 Фильмпродуксьон" при участии "Бак Филмз" и "Каналь Плю" при участии "Бак Фильм" и "Каналь Плю", а также "Кино Вижн", "Орихен Продуцционес Кинематографикас" при участии "Виа Диджитал".
Заказчик — "Артизан Энтертэйнмент".
Права — "РП Продюксьон".

Съемочный период: 11 июня 1998 — 7 октября 1998.
Натурные съемки — Синтра (округ Лиссабон, Португалия), шато Ферьер (Ферьер, департамент Сена и Марна, Франция), шато Пюивер (департамент Од, Франция), катарский замок (крепость Монсегюр, департамент Арьеж, Франция), Париж (Франция) и Толедо (автономное сообщество Кастилия — Ламанча, Испания).
Павильонные съемки — студия "Эпине" (Париж, Франция).
Премьера: 25 августа 1999 (Испания).

Постановщик трюков — Доминик Фуасье.
Постановщик автомобильных трюков — Жан-Клод Ланье.

Визуальные эффекты:
студия "Дюбуа Спешиэл Диджитал Эффектс": супервайзер визуальных эффектов — Тома Дюваль;
студия "Сони Пикчерс Имиджворкс, Инк.": старший супервайзер визуальных эффектов — Скотт И. Андерсон, супервайзер визуальных эффектов — Келли Ар Рэй;
студия "Эклер Нумерик": супервайзер визуальных эффектов — Филипп Соэйро;
студия "Микро Имаж": супервайзеры визуальных эффектов — Фредерик Моро, Тьерри Бомель, Софи Дениз, Софи Блан и Сара Моро.

Специальные эффекты — студия "Эффетс Филмз".
Специальные эффекты — Жильбер Пьери.
Координатор специальных эффектов — Жан-Луи Тринкер.
Пластический грим — Вальдемар Покромский.
Грим — Поль Ле Маринель и Лилиане Рометта.
Грим Лены Улин — Жан-Люк Рюсье.

Костюмы — Энтони Пауэлл.
Художник — Дин Тавуларис.
Декоратор — Филипп Тюрлюр.
Оператор — Дариуш Хонджи.
Монтаж — Эрве де Люз.

Композитор и музыкальный продюсер — Войцех Киляр.

Сопрано — Чо Су Ми.
Дирижер — Степан Коничек.

Исполнительные продюсеры — Вольфганг Глаттес и Мишель Шейко.

Сценаристы — Джон Браунджон, Энрике Урбису и Роман Полянский.

Продюсер и режиссер — Роман Полянский.

В главных ролях: Джонни Депп (Дин Корсо), Лена Улин (Лиана Телфер), Фрэнк Ланджелла (Борис Болкан), Джеймс Руссо (Берни), Джек Тэйлор (Виктор Фаргас), Хосе Лопес Родеро (Пабло Чениса / Педро Чениса / Пепе Лопес (1-й рабочий) / Рикардо Эррера (2-й рабочий)), Аллен Гарфилд (Уиткин), Барбара Джеффорд в роли баронессы Кесслер и Эммануэль Сенье (Девушка).

В фильме также снимались: Тони Амони (охранник Лианы), Уилли Хольт (Эндрю Телфер), Жак Дакмин (старик), Джо Шеридан (сын старика), Ребекка Поли (падчерица), Катрин Бенгиги (консьержка), Мария Дуккески (секретарша), Жак Коллар (Грубер), Доминик Поццетто (портье), Эммануэль Бооз (Бейкер), Лино Рибейро Де Суза (швейцар отеля), Азиль Раис (таксист), Бернар Ришье и Маринетта Ришье (владельцы кафе).

Дубляж — студия "МОСФИЛЬМ-мастер".

Режиссер дубляжа — Ярослава Турылёва.

Роли дублировали: Всеволод Кузнецов (Дин Корсо), Любовь Германова (Лиана Телфер), Борис Клюев (Борис Болкан), Анна Каменкова (Девушка), Ольга Гаспарова (баронесса Кесслер), Борис Токарев (II) (Берни), Виктор Петров (Виктор Фаргас), Артем Карапетян (Пабло Чениса), Ян Янакиев (Педро Чениса), Всеволод Абдулов (Уиткин / владелец кафе), Олег Куценко (сын старика), Ольга Голованова (падчерица), Юрий Саранцев (Грубер), Андрей Казанцев (портье), Александр Новиков (таксист) и другие.


Камео

Дочь режиссера Моргана Полански — в роли девочки в парижском аэропорту.

Режиссер, сценарист и продюсер фильма Роман Полянский — озвучил роль Педро Ченисы, одного из близнецов-книгопродавцев (без указания в титрах).


Награды

Премия "Европа" (международная) за выдающиеся достижения европейца в мировом кино (режиссер Роман Полянский).


Номинации

Номинация на премию "Телец" (США) за трюк с огнем (Жан-Пьер Суше — уступил Филу Кулотте за фильм "Невидимка").

Номинация на премию "Золотая кинопленка" (США) за монтаж звука в иностранном фильме (Лоран Куальо и Катя Бутин — уступили фильму "Большой куш").


Интересные факты

В заглавие оригинального романа Артуро Переса-Реверте вынесено название фигурирующего в романе тайного общества "Клуб Дюма", одержимого сериями романов типа тех, что написал Александр Дюма-отец. Так как в экранизации эта сюжетная линия не отражена, фильм был назван по-другому.

В начале фильма мы видим ряд различных открывающихся ворот — их ровно 9.

Все эстампы, фигурирующие в фильме, были созданы для романа автором, испанским писателем Артуро Пересом-Реверте, и показаны в фильме точно такими же, какими они публикуются в изданиях книги. Единственное исключение — гравюра, изображающая Блудницу верхом на семиглавом Звере, в которую было внесено одно изменение: лицу девушки было придано сходство с лицом актрисы Эммануэль Сенье.

Все нью-йоркские эпизоды были сняты в Париже. Причина известна: с 1977 года режиссер Роман Полянский не может въехать в США, так как там против него выдвинуто не имеющее срока давности обвинение в изнасиловании малолетней.

В книжном магазине в Толедо Дин Корсо встречается с хозяевами — братьями-близнецами Пабло и Педро. Обе эти роли исполнил один человек — Хосе Лопес Родеро (при этом роль Педро в оригинале озвучил сам режиссер Роман Полянский). Когда в конце фильма Корсо опять приходит в тот же магазин, он застает его уже закрытым, а внутри встречает двух рабочих-испанцев, выносящих мебель. Эти две роли по решению режиссера исполнил тот же Хосе Лопес Родеро — но в совершенно другом гриме.

Хосе Лопес Родеро — не актер, а менеджер производства фильма. Он долго колебался, когда Роман Полянский предложил ему сыграть в фильме эти четыре роли.


Интересные цитаты и реминесценции

Саундтрек, написанный композитором Войцехом Киляром, имеет очевидное сходство с его же музыкой к фильму Фрэнсиса Форда Копполы "Дракула Брэма Стокера" (1992) — особенно заглавная тема. Таково было желание режиссёра Романа Полянского.

Сумка Дина Корсо — это французская военная форменная сумка образца приблизительно 1935 года. В таких сумках французские солдаты хранили боеприпасы и другие мелкие предметы амуниции.

Четырехтомное издание "Дон Кихота", которое Дин Корсо так удачно покупает в начале фильма, действительно существует. Это очень знаменитое, роскошное и очень ценное издание, выпущенное знаменитым испанским книгопечатником Иоахимом (Хоакином) Ибаррой и Марином в 1780 году.

Книга "Гипнэротомахия Полифила" ("Любовное борение во сне Полифила"), для которой в том же эпизоде Корсо обещает найти покупателя, также существует — это мистический роман эпохи Возрождения, впервые изданный в 1499 году. Авторство приписывается Франческо Колонне. В картине фигурирует роскошно иллюстрированное второе издание 1545 года, которое называли "самой красивой книгой из всех когда-либо изданных".

Имена близнецов-книгопродавцев Педро и Пабло — это испанские варианты имен апостолов Петра и Павла.

Ручка, которой пишет Корсо, — это ограниченный коллекционный выпуск шариковой ручки "Монблан Агата Кристи".

Шифр замка на дверях в пентхауз-офис Бориса Болкана и в его частную библиотеку — дьявольское число 666.

Сигареты, которые курит Лиана Телфер, называются "Черные дьяволы" (Black Devils).

Красная машина, которую для Корсо угоняет Девушка, — это известный спортивный автомобиль "Додж Вайпер". Название модели (Viper) означает "гадюка" — это тоже отсылка к Сатане, так как одним из образов Дьявола является змей, змея (согласно Книге Бытия, Люцифер явился Еве в виде змея). Кроме того, красный цвет также традиционно считается цветом Дьявола.


!!! ВНИМАНИЕ — ДАЛЕЕ СЛЕДУЮТ СПОЙЛЕРЫ !!!

В качестве Девятых врат в фильме фигурирует шато Пюивер (департамент Од, Франция). Этот замок также называют Башней Дьявола, так как во время Альбигойских крестовых походов XIII века он был цитаделью катаров-альбигойцев. На самом деле катары были гностическими христианами, но папа Иннокентий III объявил их еретиками, поклоняющимися Дьяволу.

Намек на то, что именно Башня Дьявола и станет Девятыми вратами, дается в самом начале фильма: когда Борис Болкан приводит Дина Корсо в свой пентхаус, за спиной Болкана на стене над его письменным столом висит светящаяся картина, изображающая шато Пюивер.



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия

[Эрик М. Кауфман]

Суббота, 24 ноября

1.15 — телеканал Че

БЁРДМЭН, или (НЕОЖИДАННОЕ ДОСТОИНСТВО НЕВЕЖЕСТВА) (Birdman, or (The Unexpected Virtue of Ignorance))

США. 2014. 119 минут. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Трагикомедия/притча по оригинальной идее Алехандро Г. Иньярриту, Николаса Джакобоне, Александра Динелариса-младшего и Армандо Бо с использованием рассказа Раймонда Карвера "О чём мы говорим, когда говорим о любви" и героя комиксов Алекса Тота.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Бывает, амплуа актёра не только портит ему всю карьеру, но и проникает в плоть и кровь.

Чтобы утвердиться на Бродвее и вернуть былую славу, он должен побороть своё супергеройское "я", стать примерным семьянином и обычным человеком.

"Так ты всё-таки получил от этой жизни то, чего желал? — Получил. — Так чего же ты желал? — Называться любимым, чувствовать себя любимым на Земле". — Раймонд Карвер, "Поздний фрагмент".

Всё-таки умом отечественных кинопрокатчиков не понять — оказывается, они не только безграмотные, но и склерозом страдают! Господа хорошие, ну если вы всегда писали "Бэтмен", то и в названии фильма, содержащего аллюзии к лентам Тима Бёртона о Человеке — летучей мыши, тоже должна быть буква "е"! Это и ёжику понятно — но только не нашим локализаторам, которые ничтоже сумняшеся написали через "э": "Бёрдмэн"!

Итак, Ригган Томсон — актёр, когда-то прославившийся заглавной ролью в трёх суперуспешных кинокомиксах о похождениях лихого супергероя Бёрдмэна. С тех пор минуло 20 лет — и за это время всё изменилось. Слава и успех ушли, а с ними и любимая жена Сильвия, дочь Сэм вымахала в отмороженную наркоманку, и даже поклонники, помнящие только Бёрдмэна, не приносят ничего, кроме раздражения. На склоне лет Ригган затевает свой проект на Бродвее — сценическую адаптацию известного рассказа Раймонда Карвера с собой в главной роли. Однако, несмотря на все усилия продюсера Джейка, по совместительству лучшего друга и адвоката Томсона, постановка не клеится.

Всё меняется, когда участница спектакля Лесли ангажирует на одну из ролей своего любовника, эксцентричную бродвейскую звезду Майка Шайнера. Кажется, у Риггана есть все шансы создать театральный шедевр и возродить рухнувшую карьеру! Но склеить развалившуюся жизнь оказывается не так просто. Бабник Майк на сцене так и норовит пойти вразнос, а за кулисами — соблазнить дочь Томсона, любовница Риггана Лора некстати заявляет о своей беременности, а ведьма-критикесса Табита Дикинсон собирается, даже не видя спектакля, поднять его на смех! А главное — психика Риггана подточена многолетними метаниями, сомнениями и спорами с собственным прошлым, материализовавшимся в виде Бёрдмэна. И этот некогда ангел-хранитель, ныне превратившийся в ненавистного доппельгенгера, даже готов наделить актёра суперсилой — лишь бы тот признал своё поражение и вернулся в лоно образа Человека-птицы…

Сценарий обращается к одному из самых прекрасных и опасных чудес человечества — театральному искусству. Культовый мексиканский режиссёр достиг нового уровня мастерства, заставляя зрителя полностью погрузиться в мир, где "старость — это Рим, который взамен турусов и колёс не читки требует с актёра, а полной гибели всерьёз". Сделать это удалось не без помощи блистательной работы оператора Эммануэля Любецкого, снявшего весь фильм как бы одним дублем, — прием не новый, но исполнен на уровне, определенно заслужившем свой "Оскар"! Нельзя не отметить и уникальный саундтрек Антонио Санчеса, состоящий исключительно из барабанных ритмов и потому забракованный киноакадемиками. И просто изумителен состав актёров, из которых особенно хочется выделить Эдварда Нортона, убойно высмеивающего собственные прошлые звёздные закидоны, и Эмму Стоун в неожиданной роли проблемной девицы (кстати, потрясающе дублированную Викторией Зайцевой).

Но главной актерской удачей фильма стал, безусловно, грандиозный камбэк Майкла Китона. Конечно, сюжет не основан на истории Китона, но реальный бэкграунд позволил ему не просто перевоплотиться, а слепить своего героя из собственных коллизий и переживаний. Ведь когда-то Майкл точно так же ушёл от прославившей его роли Бэтмена — и публика не простила измены, отказавшись признавать более значимые успехи Китона, не оценив даже чудеса перевоплощения в комедии "Множество". Все эти годы актёр, как и его герой, пребывал в ситуации "я есть — но меня здесь нет". И только теперь виртуозная, вдохновенная, беспощадная к своему герою и самому себе игра Майкла Китона вновь вознесла его на пьедестал признания и успеха.

И тут уж точно было не важно, получил бы фильм свои "Оскары" или пролетел, как Бёрдмэн над Бродвеем. Потому что когда "дышат почва и судьба", даже самые бешеные аплодисменты стоят не больше хлопанья крыльев улетающей синей птицы. Это театр, детка!

Заявленный бюджет фильма — $18,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $103,215,094.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $42,340,598.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $1,530,441.

Производство — "Нью Ридженси", "Эм Продакшнс" и "Ле Грисби" в ассоциации с "Ти-эс-джи Энтертэйнмент".
Заказчики — "Фокс Сёрчлайт Пикчерс" и "Ридженси Энтерпрайзис".
Права — кинокорпорация "Двадцатый век Фокс", "Ридженси Энтертэйнмент (Ю-эс-эй), Инк.", "Ти-эс-джи Энтертэйнмент Файненс", "Монэки Энтерпрайзис Би-ви" и "Ти-эс-эф Хангэри Филм Райтс Эксплойтейшн Лимитед Лайэбилити Компани".

Съёмочный период: 13 апреля 2013 — 13 мая 2013.
Натурные съёмки — Нью-Йорк-Сити (штат Нью-Йорк, США).
Мировая премьера: 27 августа 2014 (МКФ в Венеции, Италия).
Премьера в России: 22 января 2015 (прокатчик "Двадцатый Век Фокс СНГ").

Постановщик трюков — Стивен Поуп.
Трюковой дублёр Майкла Китона — Трампас Томпсон.

Художник по театральному свету — Питер Качоровский.
Консультант по театральному свету — Нил Маззелла.

Продюсер визуальных эффектов — Айви Агреган.
Визуальные эффекты — студия "Родео Эф-экс": супервайзер визуальных эффектов — Ара Ханикян.
Координаторы специальных эффектов — Йоганн Кунц и Конрад Бринк.
Костюм Бёрдмэна — студия "Майк Элизальдес Спектрал Моушн, Инк.": супервайзер — Майкл Элизальде, иллюстратор-концептуалист — Алекс Пальма.
Специальные эффекты (монреальская группа) — Луис Крэйг.
Специальные гримэффекты — Майк Элизальде и Дэвид Престо (без указания в титрах).
Пластический грим носа Риггана — Майкл Марино (без указания в титрах).
Грим — Джуди Чин.

Костюмы — Альберт Вольский.
Художник — Кевин Томпсон.
Декоратор — Джордж Де Титта-младший.
Оператор — Эммануэль Любецкий.
Оператор дополнительных съёмок в Нью-Йорке — Родриго Прието.
Монтаж — Дуглас Крайз и Стивен Миррионе.
Дополнительный монтаж — Рик Грэйсон.

Барабанная музыка — Антонио Санчес.

Дополнительные ударные — Брайан Блейд.
Музыкальный супервайзер — Линн Файнштейн.

Исполнительные продюсеры — Кристофер Вудроу, Молли Коннерс и Сара И. Джонсон.
Продюсеры — Алехандро Г. Иньярриту, Джон Лешер, Арнон Милькан и Джеймс Даблъю Скотчдопоул.

Сценаристы — Алехандро Г. Иньярриту, Николас Джакобоне, Александр Динеларис-младший и Армандо Бо.

Режиссёр — Алехандро Г. Иньярриту.

В главных ролях: Майкл Китон (Ригган Томсон), Зак Галифианакис (Майк Шайнер), Эдвард Нортон (Майк Шайнер), Андреа Райзборо (Лора), Эми Райан (Сильвия), Эмма Стоун (Сэм), Наоми Уоттс (Лесли).

В ролях: Линдси Дункан (Табита Дикинсон), Мерритт Уэвер (Энни), Джереми Шеймос (Ральф), Билл Кэмп (безумец), Дэмиан Янг (Гэбриел).

В фильме также снимались: Кенни Чин (бакалейщик-кореец), Джамаль Гаррисон-Лоу (Дэниел (монтировщик)), Кэтрин О'Салливан (костюмерша), Кинан Симидзу (Хан), Акира Ито (переводчик), Натали Голд (Клара), Майкл Сиберри (Ларри), Кларк Миддлтон (Сидни), Уильям Юмэнс (Томми (бармен)), Пола Пелл (женщина в баре), Дэвид Фьерро (мужчина в баре), Хадсон Флинн (ребёнок в баре) и другие, а также Бенджамин Кейнс в роли Бёрдмэна.

Режиссёр дубляжа — Георгий Даниелянц.

Роли дублировали: Валерий Кухарешин (Ригган Томсон), Сергей Куприянов (Майк Шайнер), Александр Койгеров (Майк Шайнер), Светлана Кузнецова (Лора), Регина Щукина (Сильвия), Виктория Зайцева (Сэм), Ирина Горячева (Лесли), Светлана Шейченко (Табита Дикинсон), Виктория Слуцкая (Энни), Андрей Зайцев (Ральф), Дмитрий Стрелков (Гэбриел / добрый сосед), Александр Аравушкин (Ларри) и другие.


Избранные награды

4 пpемии "Оскаp" (США): фильм, режиссёр, оригинальный сценарий и оператор.

2 пpемии "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: сценарий и актёр (Майкл Китон).

3 пpемии "Сателлит" (США): фильм, актёр (Майкл Китон) и музыка.

3 пpемии "Независимый дух" (США): фильм, актёр (Майкл Китон) и оператор.

2 пpемии "Готэм" (США): фильм и актёр (Майкл Китон).

Пpемия BAFTA (Великобритания) за pаботу опеpатоpа.

Премия "Сезаp" (Франция) за иностpанный фильм.

Премия "Давид Донателло" (Италия) за иностpанный фильм.

4 премии Австралийской Академии кино и телевидения (Австралия): фильм, режиссёр, сценарий и актёр (Майкл Китон).

Премия Австралийского киноинститута (Австралия) в номинации "фильм года".

Премия "Бодиль" (Дания) за американский фильм.

Премия "Роберт" (Дания) за американский фильм.

4 пpемии на МКФ в Венеции (Италия): премия "Цифровое будущее", премия "Золотой львёнок", премия Назарено Таддеи и премия за саундтрек.

Премия за режиссуру на МКФ в Палм-Спрингсе (США).

Премия "Современный мастер" (Майкл Китон) на МКФ в Санта-Барбаре (США).

Премия "Актёр" (США) за игру актёрского состава в полнометражном кинофильме.

Премия Гильдии режиссёров Америки (США) за выдающиеся достижения в режиссуре полнометражного кинофильма.

Премия Гильдии продюсеров Америки (США) за работу в номинации "выдающийся продюсер полнометражного кинофильма" (Алехандро Г. Иньярриту, Джон Лешер и Джеймс Даблъю Скотчдопоул).

Премия Гильдии художников-постановщиков (США) за совершенство в художественном оформлении по разделу современности.

Премия Гильдии художников по костюмам (США) за совершенство в создании костюмов по разделу современности.

Премия "Артизан" (США) за причёски в полнометражном фильме по разделу совеременности (Джерри Пополис и Кэт Дрейзен).

Премия Общества визуальных эффектов (США) за визуальные эффекты второго плана в фотореалистичном или игровом полнометражном кинофильме (Ара Ханикян, Джейк Брейвер, Айви Агреган и Изабель Ланглуа).

Премия "Грэмми" (США) за инструментальный саундтрек.

2 премии "Мировой саундтрек" (Бельгия): оригинальная музыка года (Антонио Санчес) и открытие года (Антонио Санчес).

7 премий Лас-вегасского Общества кинокритиков "Сьерра" (США): фильм, режиссёр, сценарий, актёр (Майкл Китон), актёрский ансамбль, оператор и музыка.


Избранные номинации

5 номинаций на премию "Оскар" (США): актёр (Майкл Китон — уступил Эдди Редмэйну за фильм "Теория всего" ("Вселенная Стивена Хокинга")), актёр второго плана (Эдвард Нортон — уступил Джей-Кэй Симмонсу за фильм "Одержимость"), актриса второго плана (Эмма Стоун — уступила Патриции Аркетт за фильм "Отрочество"), звук (Джон Тэйлор, Фрэнк А. Монтаньо и Томас Варга — уступили Крэйгу Манну, Бену Уилкинсу и Томасу Кёрли за фильм "Одержимость") и звуковые эффекты (Аарон Гласкок и Мартин Эрнандес — уступили Алану Роберту Мюррею и Бабу Асману за фильм "Американский снайпер" ("Снайпер")).

5 номинаций на премию "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла: фильм (уступил фильму Уэса Андерсона "Отель "Гранд-Будапешт"), режиссёр (Алехандро Г. Иньярриту — уступил Ричарду Линклейтеру за фильм "Отрочество"), актёр второго плана (Эдвард Нортон — уступил Джей-Кэй Симмонсу за фильм "Одержимость"), актриса второго плана (Эмма Стоун — уступила Патриции Аркетт за фильм "Отрочество") и музыка (Антонио Санчес — уступил Йохану Йоханссону за фильм "Теория всего").

7 номинаций на премию "Сателлит" (США): режиссёр (Алехандро Г. Иньярриту — уступил Ричарду Линклейтеру за фильм "Отрочество"), оригинальный сценарий (Алехандро Г. Иньярриту, Николас Джакобоне, Александр Динеларис-младший и Армандо Бо — уступили Дэну Гилрою за фильм "Стрингер"), актёр второго плана (Эдвард Нортон — уступил Джей-Кэй Симмонсу за фильм "Одержимость"), актриса второго плана (Эмма Стоун — уступила Патриции Аркетт за фильм "Отрочество"), художники (Джордж Де Титта-младший, Кевин Томпсон и Стивен Эйч Картер — уступили Адаму Стокхаузену, Анне Пиннок и Стефану О. Гесслеру за фильм "Отель "Гранд-Будапешт"), оператор (Эммануэль Любецкий — уступил Дику Поупу за фильм "Мистер Тёрнер" ("Уильям Тёрнер")) и монтаж (Дуглас Крайз и Стивен Миррионе — уступили Стэну Сэлфасу и Уильяму Хою за фильм "Рассвет планеты обезьян" ("Планета обезьян: Революция")).

3 номинации на премию "Независимый дух" (США): режиссёр (Алехандро Г. Иньярриту — уступил Ричарду Линклейтеру за фильм "Отрочество"), актёр второго плана (Эдвард Нортон — уступил Джей-Кэй Симмонсу за фильм "Одержимость"), актриса второго плана (Эмма Стоун — уступила Патриции Аркетт за фильм "Отрочество").

4 номинации на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре фэнтези, комикса или ненаучной фантастики (уступил фильму Питера Джексона "Хоббит: Битва пяти воинств"), режиссёр (Алехандро Г. Иньярриту — уступил Джеймсу Ганну за фильм "Стражи Галактики"), актёр (Майкл Китон — уступил Крису Пратту за фильм "Стражи Галактики") и актриса второго плана (Эмма Стоун — уступила Рене Руссо за фильм "Стрингер").

2 номинации на кинопремию MTV (США): актриса (Эмма Стоун — уступила Шейлин Вудли за фильм "Виноваты звёзды") и схватка (Эдвард Нортон и Майкл Китон — уступили Дилану О'Брайену и Уиллу Поултеру за фильм "Бегущий в лабиринте").

9 номинаций на премию BAFTA (Великобритания): фильм (уступил фильму Ричарда Линклейтера "Отрочество"), премия Дэвида Лина за режиссуру (Алехандро Г. Иньярриту — уступил Ричарду Линклейтеру за фильм "Отрочество"), оригинальный сценарий (Алехандро Г. Иньярриту, Николас Джакобоне, Александр Динеларис-младший и Армандо Бо — уступили Уэсу Андерсону за фильм "Отель "Гранд-Будапешт"), актёр (Майкл Китон — уступил Эдди Редмэйну за фильм "Теория всего"), актёр второго плана (Эдвард Нортон — уступил Джей-Кэй Симмонсу за фильм "Одержимость"), актриса второго плана (Эмма Стоун — уступила Патриции Аркетт за фильм "Отрочество"), музыка (Антонио Санчес — уступил Александру Депля за фильм "Отель "Гранд-Будапешт"), монтаж (Дуглас Крайз и Стивен Миррионе — уступили Тому Кроссу за фильм "Одержимость") и звук (Томас Варга, Мартин Эрнандес, Аарон Гласкок, Джон Тэйлор и Фрэнк А. Монтаньо — уступили Томасу Кёрли, Бену Уилкинсу и Крэйгу Манну за фильм "Одержимость").



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия

[Эрик М. Кауфман]

Суббота, 24 ноября

1.55 — телеканал НТВ

КУРЬЕР

СССР. 1986. 88 минут. Цветной.

Язык оригинала: Русский.

Психологическая драма/комедия по одноименной повести Карена Шахназарова.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Мечтай о чем-нибудь великом.

Шутовство, возведенное в принцип!

А ты смешной. Ты мне нравишься...

Я пошутить хотел...

Родители развелись, а герой фильма Иван Мирошников закончил школу и вступил, что называется, в "большую жизнь". Не поступив в пединститут, куда его заботливо подталкивала мать, он болтается без определенного дела, пока — опять же благодаря маме — не устраивается курьером в редакцию журнала "Вопросы познания". При выполнении первого же поручения — отвезти профессору на правку статью — Иван знакомится с профессорской дочкой, студенткой Катей. Это знакомство приводит к конфликту сначала с профессором, с которым новоявленный курьер сыграл злую шутку, а потом и с Катей, которой Иван поначалу очень понравился...

Ироничный и вместе с тем горький киновзгляд на цинизм молодого поколения, не желающего жить по законам родителей. Незабываем монолог героя Владимира Меньшова о сыне — идеальное художественное отражение вечной проблемы отцов и детей.

Производство — "Мосфильм", Творческое объединение комедийных и музыкальных фильмов.
Видеодистрибьютор в России — "Крупный план".
Права — киностудия "Мосфильм".

Премьера: 29 декабря 1986 (СССР).

Комбинированные съемки: оператор — Виктор Жанов, художник — Альберт Рудаченко.
Грим — Клавдия Гамель.

Костюмы — В. Чиаурели.
Художник — Константин Форостенко.
Оператор — Николай Немоляев.
Монтаж — Лидия Милиоти.

Композитор — Эдуард Артемьев.

Музыкальный редактор — Минна Бланк.

Директор картины — Владимир Клименко.

Сценарист — Александр Бородянский.

Режиссер — Каpен Шахназаpов.

В главных ролях: Федор Дунаевский (Иван Мирошников), Анастасия Немоляева (Катя Кузнецова), Олег Басилашвили (Семен Петрович Кузнецов, отец Кати), Инна Чурикова (Лидия Алексеевна Мирошникова, мать Ивана).

В ролях: Светлана Крючкова (Зинаида Павловна), Александр Панкратов-Черный (Степан Афанасьевич Макаров), Владимир Меньшов (Олег Николаевич), Алевтина Евдокимова (Мария Викторовна, мать Кати), Евдокия Урусова (Агнесса Ивановна, бабушка Кати), Владимир Смирнов (Коля Базин, друг Ивана).

В эпизодах: Андрей Вертоградов (Федор Иванович Мирошников, отец Ивана), З. Дианова (эпизод), Элеонора Зубкова (гостья на дне рождения Кати), Николай Корнаухов (работник отдела кадров), Лариса Курдюмова (гостья, поющая "Соловья"), Олимпиада Калмыкова (гостья на дне рождения Кати), Вера Сотникова (Наташа, новая пассия отца Ивана), Алика Смехова (Нина, подруга Кати), Михаил Рогов (председатель приемной комиссии в институте), Сергей Чонишвили (Илья, приятель Кати).


Награды

2 премии на МКФ в Москве (СССР): Специальный приз жюри и премия ФИПРЕССИ.

2 премии на ВКФ молодых кинематографистов в Тбилиси (СССР): премия детского жюри и премия Ленинского комсомола Грузинской ССР — за увлекательное и остроумное решение сложной темы становления личности молодого человека.

Государственная премия РСФСР имени братьев Васильевых (СССР): сценарист Александр Бородянский, режиссер Карен Шахназаров, композитор Эдуард Артемьев и оператор Николай Немоляев.


Номинации

Номинация на премию "Ника" (СССР) за музыку (Эдуард Артемьев — уступил Гии Канчели за фильм "Кин-дза-дза!").



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия

[Эрик М. Кауфман]

Воскресенье, 25 ноября

21.30 — телеканал ТВ3

(повтор — вторник, 27 ноября, 23.00)

ПАРФЮМЕР: ИСТОРИЯ ОДНОГО УБИЙЦЫ (Perfume: The Story of a Murderer / Das Parfum — Die Geschichte eines Morders)

ФРГ — Франция — Испания. 2006. 141 минута. Цветной.

Язык оригинала: Английский.

Философская притча / костюмный триллер по одноименному роману Патрика Зюскинда, легшему в основу рок-оперы композитора Игоря Демарина и поэта и либреттиста Юрия Рыбчинского "Парфюмер".

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Потрясающе (7 из 7)

Он жил, чтобы найти красоту. Он убивал, чтобы обладать ею.

Войдите в опьяняющий мир страсти, одержимости и убийства.

Одержимость может создать немыслимое.

Он одержим идеей составить единственный, неповторимый аромат!

В отчаянных поисках недостающих компонентов Гренуй готов пойти на всё, вплоть до убийства!..

Он жил во Франции в XVIII веке, и среди современников его редкий дар снискал ему славу злодея. Все его устремления сводились к власти над ускользающим миром ароматов. Его звали Жан-Батист Гренуй.

Чтобы создать поистине небывалый аромат, нужно добавить ещё одну ноту.

Душа любого существа — в его аромате.

Идеальные фильмы — редкость. Почти всегда есть если не проблемы с режиссурой, так с актёрами. Не с актёрами — так со сценарием. И долгожданный "Парфюмер" Тома Тыквера, увы, также не избежал своих шероховатостей. Правда, это редкий случай, когда основной проблемой картины оказываются... его зрители. Которые настроились на "Молчание ягнят" XVIII века — а им подсунули философскую притчу.

Итак, Франция, XVIII век. Жан-Батист Гренуй был рождён торговкой рыбой прямо под прилавком Рыбного рынка в Париже и должен был отправиться в зловонную клоаку следом за её предыдущими детьми. Однако собственный первый крик Жан-Батиста изменил направление его судьбы — и вот мамаша отправилась на эшафот, а сам Гренуй — в приют мадам Гайар. В возрасте пяти лет Жан-Батист начал осознавать, что с рождения наделён феноменальным даром обоняния. Проданный в 13-летнем возрасте в дубильню кожевника Грималя, Жан-Батист рос там, закаляя тело и стремясь вырваться в большой мир, расположенный за стенами дубильни и наполненный мириадами неизведанных запахов.

Выжив и став взрослым, Гренуй получает долгожданную возможность выйти в город — и там, на грязных и вонючих улицах, ему наконец открывается его истинное предназначение. После встречи с самым прекрасным ароматом в мире Жан-Батист понимает, что узнал о запахах всё и что его призвание — быть их творцом, великим парфюмером. И дальнейшая его жизнь протекает в тончайшем мире запахов, а всё остальное его не интересует и не занимает — включая законы человеческого общества и общественной морали. Гренуй одержим идеей создать единственный и неповторимый аромат любви, способный покорить всё человечество...

Всё-таки не зря Патрик Зюскинд долго противился идее превращения своего бестселлера в кино. И невозможность передать на экране ароматы — вовсе не главная препона адекватному переносу книги на плёнку: Тыквер как раз нашёл убедительные зрительные и звуковые аналоги симфонии запахов, описанной в тексте. Просто прозаик убедился, что его роман публика восприняла как увлекательный триллер про маньяка-убийцу, упустив из виду его суть. И боялся, что киношники сделают то же самое. А ведь душегуб с суперобонянием Жан-Батист Гренуй и душегуб с суперобаянием Ганнибал Лектер — персонажи из очень разных опер! Кушая людей, пупсик Лектер не перестаёт быть частью общества: он лишь очередное порожденное им чудовище. Он понимает правила морали, но не принимает их. А Гренуй — гений не от мира сего, о наличии морали даже не догадывающийся. Отсюда "Молчание ягнят" — всё же обычный, хотя и отменно написанный триллер. А вот "Парфюмер" — полноценная драма идей. И коренная идея такова: любой талант и даже гениальность без умения любить — бесполезный дар, обесценивающий существование человека и приводящий его на путь абсолютного Зла.

Возвращаясь к картине. Умница Тыквер не оправдал опасений Зюскинда, сделав всё как надо. Но, разумеется, приговорил своё кино к трудной прокатной судьбе. Сидючи в мягком кресле большого зала кинотеатра "Аврора", я прямо кожей чувствовал недоумение и скуку соседей. Страдающее дефицитом внимания "поколение "пепси" явно не просекало, почему в фильме про маньяка, делающего духи из убиенных им женщин, нет крови и экшна, а главный герой похож не на сверкающего очами психопата, а на лопоухого выпивоху Алексея Панина. И это проблема. Фильм оказался нежданно хорош — и при том близок к оригиналу (даже порой слишком иллюстративен). Однако современная публика, похоже, утратила способность воспринимать истории, начисто лишённые жанровых клише. А жаль: "Парфюмер" Тыквера — одна из самых умных, точных и идейно насыщенных экранизаций за всю историю кино.

Заявленный бюджет фильма — €50,000,000 (на тот момент примерно $65,800,000).
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $135,039,924.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $2,223,293.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $9,264,876.

Производство — "Константин Фильм" и "ВИП Медиенфондс 4" совместно с "Нувель Эдисьон де Фильм" и "Кастелао Продакшнс" в ассоциации "Райзинг Стар".
Заказчик — "Константин Фильм".
Права — "Константин Фильм Продукцьон", "Филм энд Энтертэйнмент ВИП Медиенфондс 4", "НЕФ Продакшн" и "Кастелао Продакшнс".

Съёмочный период: 12 июля 2005 — октябрь 2005.
Натурные съёмки — Барселона, Хирона и Таррагона (автономное сообщество Каталония, Испания), Париж (Франция), Грасс (департамент Альпы Приморские, Франция), Мутье-Сент-Мари (департамент Альпы Верхнего Прованса, Франция) и Северная Голландия (Нидерланды).
Павильонные съёмки — студия "Бавария" (Мюнхен, Бавария, ФРГ) и студия "Бавария-Ателье" (Грюнвальд, Бавария, ФРГ).
Мировая премьера: 7 сентября 2006 (Мюнхен, ФРГ).
Премьера в России: 14 сентября 2006 (прокатчик West).

Постановка трюков — Фолькхарт Буфф.
Постановка трюков (Испания) — Флора Альварес.

Драпировщик — Жак Казанджян.
Флорист — Кароль Беленгуэр.

Визуальные эффекты — студия "УПП Прага": супервайзер визуальных эффектов — Деннис Лау.
Визуальные эффекты — студия "УПП": продюсер визуальных эффектов — Вит Комжи, супервайзер визуальных эффектов — Виктор Мюллер, координатор визуальных эффектов — Ян Всетичек.
Цифровая обработка изображения и визуальные эффекты — студия "АРРИ": продюсер цифровой обработки изображения и визуальных эффектов — Доминик Тримборн.
Модели и макеты — студия "УПП Прага": супервайзеры макетов — Деннис Лау, Виктор Мюллер и Борис Масник, оператор съёмок макетов — Ричард Дерича, художник макетов — Роберт Ванек.

Специальные эффекты — студия "Ди Нефцерс ГмбХ": супервайзер специальных эффектов — Ули Нефцер.
Кукла младенца Гренуя и специальные гримэффекты — студия "ДДТ Эфектос Эспесиалес".
Специальные гримэффекты — Алехандра Ортис, Сусана бен-Гассан и Йоланда Серрабло.
Специальные гримэффекты Рейчел Хёрд-Вуд — Барри Гауэр.
Специальная "посмертная" прическа Рейчел Хёрд-Вуд — Хуанчо Гомес, студия "Себадо".
Дизайн грима и причесок — Вальдемар Покровский.
Супервайзер грима и причесок — Бьорн Ребейн.
Грим и прически Дастина Хоффмана — Валли О'Райлли.
Парики Дастина Хоффмана — Эрвин Г. Купитц.

Костюмы — Пьер-Ив Гэро.
Художник — Ули Ганиш.
Декоратор — Филипп Тюрлюр.
Декоратор (Испания) — Дебора Чемберс.
Оператор — Франк Грибе.
Монтаж — Александр Бернер.

Композиторы — Том Тыквер, Джонни Климек и Райнхольд Хайль.

Исполнители электронной музыки, музыкальные продюсеры, монтаж и сведение музыки — Том Тыквер, Джонни Климек и Райнхольд Хайль.

Сопрано — Чен Райсс.
Либретто — Алессандро Фабрици.

"Тарантелла" (Tarentelle): музыка и текст — народные, исполнение — группа "Сабой", аранжировка — Кристиан Кулом.

Хореография и подбор исполнителей для эпизода на площади Грасса — труппа "Ла Фура дельз Ваус" и Юрген Мюллер.
Дополнительная хореография — Льюис Фустер, Сусана Кулар, Арно Марен и Карлос Фигольс.
Движение и манеры — Джейн Гибсон.

Исполнительные продюсеры — Мартин Мошкович, Андреас Шмид, Анди Грош, Мануэль Малле, Самуэль Хадида и Хулио Фернандес.
Продюсер — Бернд Айхингер.

Сценаристы — Эндрю Биркин, Бернд Айхингер и Том Тыквер.

Режиссёр — Том Тыквер.

В главных pолях: Бен Уишоу (Жан-Батист Гренуй), Алан Рикман (мсье Антуан Риши), Рейчел Хёрд-Вуд (Лаура Риши) и Дастин Хоффман (мэтр Джузеппе Бальдини).

В ролях: Каролина Херфурт (девушка со сливами), Дэвид Колдер (епископ Грасский), Саймон Чендлер (мэр Грасса), Шон Томас (мадам Гайар), Джессика Шварц (Натали), Коринна Гарфоух (мадам Арнульфи), Пол Беррондо (Доминик Дрюо), Тимоти Дэвис (Шенье), Сэм Дуглас (Грималь), Харрис Гордон (маркиз де Монтескье), Сара Форестье (Жанна), Джоанна Гриффитс (Марианна), Биргит Минихмайр (мать Гренуя), Альваро Роке (5-летний Гренуй), Франк Лефевр (12-летний Гренуй), Майкл Смайли (швейцар), Ричард Феликс (глава магистрата) и другие.

Озвучание (в оригинале): Джон Хёрт (голос рассказчика).

Дубляж — студия "Пифагор".

Режиссёр дубляжа — Ярослава Турылёва.

Роли дублировали: Илья Хвостиков (Жан-Батист Гренуй), Рудольф Панков (голос рассказчика), Борис Клюев (мсье Антуан Риши), Владимир Ерёмин (Джузеппе Бальдини), Александр Новиков (Шенье), Алексей Колган (епископ Грасский), Пётр Иващенко (Доминик Дрюо), Олег Куценко (Грималь), Василий Дахненко (маркиз де Монтескье), Александр Гаврилин (Люсьен), Александр Воеводин (полицейский лейтенант) и другие.


Награды

2 премии "Европа" (международная): оператор и приз "Совершенство" за работу художника.

5 золотых кинопpемий ФРГ: опеpатоp, художник, костюмы, монтаж и звук.

Сеpебpяная кинопpемия ФРГ за кинофильм.

2 кинопpемии Баваpии (ФРГ): pежиссёp и художник.

Пpемия "Бэмби" (ФРГ) за фильм.

Премия "Ундина" (Австрия) по разделу кино за игру юной актрисы в роли второго плана (Каролина Херфурт).


Номинации

5 номинаций на премию "Сатурн" (США): фильм в жанре боевика, приключений или триллера (уступил фильму Мартина Кэмпбелла "Казино "Руаяль"), режиссёр (Том Тыквер — уступил Брайану Сингеру за фильм "Супермен возвращается" ("Возвращение Супермена")), сценарий (Эндрю Биркин, Бернд Айхингер и Том Тыквер — уступили Майклу Догерти и Дэну Харрису за фильм "Супермен возвращается"), актриса второго плана (Рейчел Хёрд-Вуд — уступила Фамке Янссен за фильм "Люди-Х: Последняя схватка") и музыка (Том Тыквер, Джонни Климек и Райнхольд Хайль — уступили Джону Оттману за фильм "Супермен возвращается").

3 номинации на премию "Европа" (международная): актёр (Бен Уишоу — уступил Сассону Габаю за фильм "Визит оркестра"), композитор (Том Тыквер, Джонни Климек и Райнхольд Хайль — уступили Александру Депля за фильм "Королева") и премия публики за фильм (уступил фильму Джузеппе Торнаторе "Незнакомка").

3 номинации на Золоту премию ФРГ: кинофильм (уступил фильму Криса Крауса "Четыре минуты"), режиссёр (Том Тыквер — уступил Маркусу Хаусхаму Розенмюллеру за фильм "Кто раньше умер, тот дольше мёртв") и музыка (Том Тыквер, Джонни Климек и Райнхольд Хайль — уступили Герду Бауманну за фильм "Кто раньше умер, тот дольше мёртв").


Интересные факты

Идейным вдохновителем и движущей силой проекта экранизации бестселлера Патрика Зюскинда "Парфюмер: История одного убийцы" был продюсер и сценарист Бернд Айхингер. Будучи другом Зюскинда, Айхингер пытался уговорить писателя продать ему права на экранизацию чуть ли не с самого дня первой публикации романа в 1985 году. Для Бернда Айхингера этот проект всегда был фильмом его мечты. Однако Патрик Зюскинд скептически относился к идее переноса своего творения на киноэкран, считая, что достойно экранизировать его книгу невозможно. И, несмотря на дружеские отношения, раз за разом отвергал все предложения Айхингера.

Свой опыт общения с Берндом Айхингером и другими продюсерами, отчаянно рвавшимися экранизировать "Парфюмера", Патрик Зюскинд иронически отразил в сатирической трагикомедии "Россини" (1996), сценарий которой написал совместно с режиссёром Гельмутом Дитлем. Действие фильма происходит в богемном итальянском ресторанчике "Россини", и одну из сюжетных линий составляют попытки продюсера Оскара Рейтера (списанного с Бернда Айхингера) купить права на экранизацию романа, основанного на легенде о Лорелее. Самого себя Патрик Зюскинд вывел в образе эксцентричного писателя Якоба Виндиша.

Режиссёр Джулиан Шнабель, сняв свой фильм "Пока не наступит ночь" (2000), пытался запустить свой проект экранизации романа Зюскинда — но также безуспешно.

Дело сдвинулось с мёртвой точки лишь в 2001 году, когда Бернду Айхингеру наконец удалось уговорить Патрика Зюскинда продать права на книгу за 10 млн евро.

Первоначально, за несколько лет до того, как фильм по бестселлеру Патрика Зюскинда был наконец запущен в производство, в качестве режиссёра картины был утверждён Ридли Скотт.

Впоследствии в качестве претендента на режиссёрское кресло рассматривалась кандидатура Тима Бёртона, который очень хотел возглавить этот проект.

Кроме того, интерес к проекту проявляли такие мэтры режиссуры, как Мартин Скорсезе, Милош Форман и Стэнли Кубрик.

В 1990 году проект экранизации романа пытался осуществить продюсер Клод Берри, который предлагал поставить фильм Роману Полянскому.

В конце концов проект возглавил Том Тыквер — в соответствии с условием Патрика Зюскинда, что снимать фильм будет только немецкий режиссёр.

В период предпроизводства сценарист и режиссёр Том Тыквер, оператор Франк Грибе, художник Ули Ганиш и художник по костюмам Пьер-Ив Гэро досконально изучили картины Караваджо, Рембрандта и Джозефа Райта с целью наиболее точно с эстетической точки зрения изобразить на экране Францию XVIII столетия.

Прежде чем выбрать для натурных съёмок Барселону, производственная группа провела локационные изыскания в 8-ми разных странах Европы в поисках подходящей натуры для изображения Парижа XVIII века.

Эпизоды на Рыбном рынке снимались в Готическом квартале Барселоны (автономное сообщество Каталония, Испания).

За всё время съёмок Рыбного рынка было использовано 2.5 тонны рыбы и 1 тонна мяса. Соответствующий запах в воздухе был так силён, что жалобы на вонь поступали от людей, живущих в 6 милях от места съёмок.

Во время съёмок парижских эпизодов режиссёр Том Тыквер настолько скрупулёзно относился к тому, чтобы грязь выглядела настоящей, что заслужил от съёмочной группы прозвище Lord of the Dirt, что можно перевести как Князь Грязи.

Художник по костюмам Пьер-Ив Гэро потратил на исследования исторического периода и разработку костюмов 15 недель, прежде чем представил первые законченные эскизы.

Перед съёмками все костюмы прошли дополнительную обработку: прибывшие из мастерских свежепошитые костюмы были состарены и запачканы до необходимого Тому Тыкверу состояния. Кроме того, режиссёр настоял, чтобы актёры, получив свои костюмы, носили их по несколько дней подряд. И даже более того — Тыквер требовал, чтобы актёры, игравшие персонажей из низших слоёв общества, даже спать ложились в своих костюмах, так как это была обычная практика для времени действия картины.

Всего для фильма было создано около 1400 костюмов, которые были изготовлены в мастерских румынской художницы по костюмам Оаны Паунеску (Бухарест, Румыния).

Для съёмок было обустроено 102 съёмочных площадки.

В съёмках принимали участие 67 актёров, игравших роли со словами, 5200 человек массовки и 520 человек технического персонала.

Жидкость, изображающая созданные Гренуем идеальные духи в финале, на самом деле была колой, слегка разбавленной водой.

На момент выхода картины это был самый высокобюджетный немецкий фильм.


Оргия на Грасской площади

Непростой задачей для Тома Тыквера стало перенесение на экран впечатляющего эпизода оргии на главной площади Грасса. Режиссёр придумал решить эту сцену не как простое воспроизведение массовой сексуальной оргии, а как пластический перформанс, своеобразный танец. А раз предполагался танец, то он требовал хореографии. За помощью в постановке эпизода Тыквер обратился к известной барселонской авангардной театральной труппе "Ла Фура дельз Ваус", чьё творчество совмещает в себе разные жанры, в том числе танец и пластику.

За создание эпизода взялись главный хореограф труппы Юрген Мюллер и его ассистент Льюис Фустер.

В качестве главных исполнителей, которых хорошо видно на экране, было отобрано 50 ведущих артистов из "Ла Фура дельз Ваус". Для исполнения пластических партий на заднем плане и на краю кадра было отобрано ещё 100 опытных артистов. Эти 150 профессиональных танцоров и пластических актёров в кадре объединились с 600-ми участниками массовки. Таким образом, общее количество участников эпизода оргии на площади Грасса составило 750 человек.

Для работы со столь грандиозной массовкой на съёмочной площадке постоянно находились 40 визажистов и 35 костюмеров.

"В роли" главной площади Грасса выступила главная площадь Испанской деревни — известного архитектурного музея в Барселоне, открытого в 1929 году и представляющего собой архитектурный ансамбль, состоящий из копий 117-ти зданий, улиц и площадей из различных регионов Испании.

Съёмки эпизода продолжались целую неделю.


Цитата

Он был совершенно сбит с толку. На миг ему в самом деле показалось, что ещё никогда в жизни он не вдыхал ничего столь прекрасного, как эта девушка. К тому же, стоя против света, он видел только её силуэт. Он, конечно, имел в виду, что никогда не нюхал ничего столь прекрасного. Но так как он всё же знал человеческие запахи, много тысяч запахов мужчин, женщин, детей, в его мозгу не укладывалось, что столь изысканный аромат мог струиться от человека. Обычно люди пахли пошло или убого. Дети пахли безвкусно, от мужчин несло мочой, острым потом и сыром, от женщин — прогорклым салом и гнилой рыбой. Люди пахли совершенно не интересно, отталкивающе… И вот впервые в жизни Гренуй не поверил своему носу, и ему пришлось призвать на помощь глаза, чтобы убедиться, что нюх его не обманул. Правда, это смятение чувств длилось недолго. Ему в самом деле понадобился один миг, чтобы оптически подтвердить свои обонятельные впечатления и тем безогляднее им предаться. Теперь он чуял, что она была — человек, чуял пот её подмышек, жир её волос, рыбный запах её чресел и испытывал величайшее наслаждение. Её пот благоухал, как свежий морской ветер, волосы — как ореховое масло, чресла — как букет водяных лилий, кожа — как абрикосовый цвет… и соединение всех этих компонентов создавало аромат столь роскошный, столь гармоничный, столь волшебный, что все ароматы, когда-либо прежде слышанные Гренуем, все сооружения из запахов, которые он, играя, когда-либо возводил внутри себя, вдруг просто разрушились, утеряв всякий смысл. Сто тысяч ароматов не стоили этого одного. Он один был высшим принципом, все прочие должны были строиться по его образцу. Он был — сама красота...

(с) Патрик Зюскинд. "Парфюмер: История одного убийцы" (1985)



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия

[Эрик М. Кауфман]

Воскресенье, 25 ноября

23.00 — телеканал 78

(повтор — понедельник, 26 ноября, 0.50)

ВОЛК С УОЛЛ-СТРИТ (The Wolf of the Wall Street)

США. 2013. 180 минут (режиссёрская версия — 240 минут). Цветной.

Языки оригинала: Английский, французский.

Биографическая драма/комедия по одноимённой автобиографической книге Джордана Белфорта.

МОЯ ОЦЕНКА ФИЛЬМА: Отлично (6 из 7)

У него было всё, но ему всегда было мало.

Основано на спорной реальной истории.

Лауреат "Оскара" Мартин Скорсезе представляет правдивую историю одного из самых одиозных богачей Америки.

Поставленная с размахом и чёрным юмором повесть о человеке, который всегда хотел всего, а получил то, что заслужил.

"Продай мне эту ручку".

Думаете, всё это легально? Абсолютно, нахрен, нет!

Заработай. Потрать. Вечеринка.

Мультимиллионер в 26, осуждённый в 36.

Взлёт и падение гангстера в белом воротничке.

Когда фильм "Волк с Уолл-стрит" впервые показали в Америке, случился скандал. Несколько пожилых "кинозубров" обвинили режиссёра Мартина Скорсезе (тоже далеко не юношу) в пропаганде аморального образа жизни. Что означает: мэтр после долгого перерыва снова на пике формы и нашёл чем зацепить публику!

Решив экранизировать автобиографический бестселлер брокера-афериста Джордана Белфорта, откровенно рассказавшего, какие жадные твари без стыда и совести населяют джунгли Уолл-стрит, Марти мог пойти привычным путём. То есть, снять обстоятельную драму о механизмах надувательства масс, что было бы пристойным и актуальным комментарием к вялотекущему финансовому кризису — и пожинать себе спокойно лавры. Однако режиссёр внезапно взбрыкнул и пошёл против ожиданий кинематографического истеблишмента, зарядив жёсткую сатиру на американский образ жизни вообще. Где досталось не только беспринципным финансистам, но и позволяющим себя "обувать" лохам, в равной мере одержимым алчностью, но слишком глупым, чтобы получить профит в игре, требующей соблюдения правил только от жертв. Именно наезды на светлые идеалы капитализма, а не энергично снятые сцены кокаиновых и сексуальных оргий, практикуемых одуревшим от шальных денег Белфортом и его подчинёнными, задели за живое коллег Скорсезе. Настолько, что, по слухам, премьера едва не закончилась дракой! Как бы там ни было, рейтинг 18+ фильм получил не зря — и если вы не перевариваете трэша и угара на экране из принципа, то вполне можете принять сторону оппонентов Скорсезе.

Взяв за основу повествовательную матрицу собственного гангстерского шедевра "Славные парни", режиссёр до предела наэлектризовал её нехарактерной для себя "адреналиновой" манерой съёмки, словно в него вселился дух Дэнни Бойла, — и нашпиговал крутыми сценами сексуального и наркотического передоза. В самом деле, герой Ди Каприо ведёт настолько аморальный образ жизни, купаясь при этом в золоте, что это может послужить для незрелых умом и сердцем граждан поводом для построения карьеры профессионального подонка. Но любой вменяемый зритель поймёт: эта картина — едкая насмешка над миром алчных социопатов, наглядно демонстрирующим, до каких пределов саморазрушительного свинства доводит человека безудержная страсть к деньгам и власти. И глупо пенять человеку, снявшему уйму блестящих фильмов, на то, что в этот раз он решил не стесняться, а привести фанатов капитализма в чувство не рутинной (и, как правило, совершенно бесполезной) обличительной проповедью, а хорошей пощёчиной. Нравоучениями жадность не лечится.

Заявленный бюджет фильма — $100,000,000.
Кассовые сборы в мировом кинопрокате — $392,000,694.
Кассовые сборы в кинопрокате США — $116,900,694.
Кассовые сборы в кинопрокате России — $13,796,916.

Производство — "Эппиан Вэй", "Сикелия" и "ЭМДЖАГ".
Заказчики — "Парамаунт Пикчерс" и "Ред Грэнит Пикчерс".
Права — "Ти-даблъю-оу-даблъю-эс".

Съёмочный период: 25 августа 2012 — 12 января 2013.
Натурные съёмки — Честнат-Хилл-драйв (Ойстер-Бэй, штат Нью-Йорк, США), Сэндс-Пойнт (Лонг-Айленд, штат Нью-Йорк, США), Нью-Йорк-Сити, Ардсли, Уайт-Плэйнс, Мамаронек, Харрисон и Бэйвилль (штат Нью-Йорк, США), Лос-Анджелес (штат Калифорния, США), Лас-Вегас (штат Невада, США), Клостер (штат Нью-Джерси, США), Портофино (провинция Генуя, регион Лигурия, Италия), Багамы.
Павильонные съёмки — студии "Джей-Си" (Бруклин, Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США) и "Штайнер" (Нью-Йоркская военно-морская верфь, Бруклин, Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США).
Мировая премьера: 17 декабря 2013 (Нью-Йорк-Сити, штат Нью-Йорк, США).
Премьера в России: 6 февраля 2014 (прокатчик West).

Костюмы Леонардо Ди Каприо — "Джорджо Армани".
Костюмы Джоны Хилла — "Корнелиани".

Постановщики трюков — Блэйз Корригэн и Джордж Агиляр.

Супервайзер визуальных эффектов и режиссёр второй группы — Роберт "Роб" Легато.
Визуальные эффекты:
студия "Сканлайн Ви-эф-экс": супервайзер визуальных эффектов — Джо Фаррелл, супервайзер мультипликации — Бернд Ангерер;
студия "Метод": супервайзер визуальных эффектов — Марко Форкер;
студия "Брэйнсторм Диджитал": супервайзер визуальных эффектов — Иран Дайнур;
студия "Крейзи Хорс Ист": супервайзер визуальных эффектов — Пол Графф, координаторы визуальных эффектов — Кристен Поллард и Тесса Роэль;
студия "лола | Ви-эф-экс": супервайзер визуальных эффектов — Эдсон Уильямс.

Супервайзер специальных эффектов — Дрю Джиритано.
Супервайзер эпизода механической бури — Ар Брюс Штейнхаймер.
Графический дизайнер специальных татуировок — Ли Грен (без указания в титрах).
Дизайнер пластического грима — Майкл Марино (без указания в титрах).
Супервайзер пластического грима — Крис Келли (без указания в титрах).
Грим — Минди Холл.
Грим (дополнительные съёмки в Лос-Анджелесе) — Бриджет О'Нилл (без указания в титрах).
Грим Леонардо Ди Каприо — Шон Григг.

Костюмы — Сэнди Пауэлл.
Художник — Боб Шоу.
Декоратор — Эллен Кристиансен.
Оператор — Родриго Прието.
Монтаж — Тельма Скунмейкер.

"Стрэттон Оукмонт" (Stratton Oakmont), "Информационная реклама" (Informercial) и "Экзотические каникулы" (Exotic Vacations): музыка — Теодор Шапиро.
"Что за сила вынудила тебя..." из оперы "Король Артур", акт 3 (King Arthur, Act 3: What Power Art Thou): музыка — Генри Пёрселл, текст — Джон Драйден, исполнение — "Хор Монтеверди".

Музыкальный супервайзер — Рэндалл Постер.
Хореограф — Майкл Арнольд.
Соло на гобое — Том Бойд (без указания в титрах).

Исполнительные продюсеры — Джорджия Касандес, Александра Милькан, Рик Йорн, Ирвин Уинклер, Дэнни Димборт и Джоэл Готлер.
Продюсеры — Мартин Скорсезе, Леонардо Ди Каприо, Риза Азиз, Джоуи Макфэрленд и Эмма Тиллингер Коскофф.

Сценарист — Теренс Уинтер.

Режиссёр — Мартин Скорсезе.

В главных ролях: Леонардо Ди Каприо (Джордан Белфорт), Джона Хилл (Донни Азофф), Марго Робби (Наоми Лапалья), Мэтью Макконахи (Марк Ханна), Кайл Чендлер (агент Патрик Денхем), Роб Райнеp (Макс Белфорт), Джон Бернталь (Брэд), Джон Фавpо (Мэнни Рискин) и Жан Дюжаpден (Жан-Жак Сорель).

В ролях: Джоанна Ламли (тётя Эмма), Кристин Милиоти (Тереза Петрильо), Кристин Эберсоул (Лея Белфорт), Ши Уигхем (капитан Тед Бичем), Катарина Час (Шанталь), Пи-Джей Бирн (Ники Коскофф), Кеннет Чои (Честер Минг), Брайан Сакка (Робби Файнберг), Генри Жебровский (Олден Купферберг), Итан Сапли (Тоби Уэлч).

В фильме также снимались: Барри Ротбарт (Питер Де Блазио), Джейк Хоффман (Стив Мэдден), Макензи Михэн (Хильди Азофф), Джон Спиногатти (дворецкий Николас), Айя Кэш (Джанет, помощница Джордана), Ризван Манджи (Калиль), Стефани Куртцуба (Кимми Бельцер), Джей-Си Макензи (Лукас Соломон), Эшли Аткинсон (Рошель Эпплбаум), Томас Миддлдитч (брокер "Стрэттона" в галстуке-бабочке), Стивен Кункен (Джерри Фогель), Тед Гриффин (агент Хьюз) и другие.

Дубляж — студия "Пифагор".

Режиссёр дубляжа — Ярослава Турылёва.

Роли дублировали: Сергей Бурунов (Джордан Белфорт), Диомид Виноградов (Донни Азофф), Татьяна Шитова (Наоми Лапалья), Василий Дахненко (Марк Ханна), Вадим Медведев (агент Патрик Денхем), Владимир Левашёв (Макс Белфорт), Александр Носков (Брэд), Сергей Чихачёв (Мэнни Рискин), Сергей Смирнов (Жан-Жак Сорель), Елена Соловьёва (тётя Эмма), Екатерина Виноградова (Тереза Петрильо), Елена Войновская (Лея Белфорт), Даниил Эльдаров (капитан Тед Бичем), Михаил Тихонов (Ники Коскофф), Радик Мухаметзянов (Честер Минг), Константин Карасик (Олден Купферберг), Станислав Тикунов (Стив Мэдден / пилот вертолёта), Олег Форостенко (Бо Дитл), Александр Гаврилин (Джерри Фогель), Всеволод Кузнецов (голос в рекламном ролике "Стрэттон Оукмонт"), Евгения Ваган (Хайди), Наталья Грачёва (Николь), Антон Эльдаров (Дуэйн), а также Анастасия Лапина, Андрей Казанцев, Артем Лысков, Василиса Воронина, Никита Прозоровский, Олег Новиков, Денис Беспалый и другие.


Камео

Бывший детектив Департамента полиции Нью-Йорка, актёр, продюсер и радиоведущий Бо Дитл — в роли самого себя.

Известный актёр Эдвард Херрманн — озвучил рекламный ролик "Стрэттон Оукмонт".

Прототип главного героя фильма и автор оригинальной автобиографической книги Джордан Белфорт — в роли ведущего прямого эфира из Окленда.

Культовый режиссёр, сценарист и продюсер Спайк Джонс — в роли Дуэйна (без указания в титрах).

Режиссёр фильма Мартин Скорсезе — озвучил голос Джона, первого клиента, которому Джордан продаёт дешевые акции "Аэротайн" (без указания в титрах).


Избранные награды

Пpемия "Золотой глобус" (США) по разделу кино в жанре комедии или мюзикла за мужскую pоль (Леонардо Ди Каприо).

2 кинопpемии MTV (США): лучший комик (Джона Хилл) и лучший момент "что за хрень?" (Леонардо Ди Каприо — за эпизод с "Ламборгини").

Премия "Золотой Дерби" (США) за мужскую роль (Леонардо Ди Каприо).

Премия издания "Эмпайр" (Великобритания) в номинации "лучшая актриса-новичок" (Марго Робби).

Премия "Артиос" (США) за выдающиеся достижения в режиссуре кастинга по разделу крупнобюджетного полнометражного кинофильма в жанре комедии (Эллен Льюис).

Премия Американского киноинститута (США) в номинации "фильм года".

Премия "За творческое воздействие игрой" (Джона Хилл — также за фильм "Деньгобол" ("Человек, который изменил всё")) на МКФ в Палм-Спрингсе (США).



_________________
Конечно, я — засасывающая черная дыра хаоса... Но все-таки... я довольно классный!
(с) Хэнк Моуди

Если не встанешь на какую-либо сторону, то становишься врагом для всех.
(с) Раде Шербеджия